Come tonificare un peluche finito. Tonificazione di orecchie, naso, occhi e testa. Viraggio con colori acrilici per tessuto

Riti

Quando cuci un peluche con le tue mani, arriva sempre un momento in cui il volto del giocattolo ha bisogno di essere ravvivato. Rendi il naso un po 'più scuro, evidenzia l'area degli occhi e della bocca. Non è difficile farlo. Oggi condividerò con voi la mia esperienza di colorazione usando l'esempio di un orsacchiotto. Avremo bisogno:

  • Testa giocattoli soffici;
  • Dipinti ad olio;
  • spazzole piatte;
  • foglio di carta bianca;
  • batuffolo di cotone o straccio.
La testa del giocattolo deve essere completamente assemblata: imbottita di stucco, occhi e naso cuciti. Nel mio caso, gli occhi appariranno più tardi. Ho la pelliccia chiara, quindi tingerò il muso dell'orsacchiotto vernice scura. Spremi la vernice su un foglio di carta e lasciala per circa mezz'ora. Lascia che la carta assorba l'olio in eccesso in modo che la pelliccia non diventi lucida nei punti colorati e non appaia macchie di grasso. Ho preso due colori: marrone scuro e nero.

Digitare sul pennello il colore principale, in questo caso marrone e "dipingere" con il pennello sulla carta fino a far quasi scomparire il colore. Ora il pennello lascerà una foschia appena percettibile.

Iniziamo a colorare dal naso del giocattolo, dal punto più buio e direttamente intorno al naso. Strofiniamo la vernice sul tessuto. Prima intorno al naso, poi sotto forma di aureola, spostandosi sul ponte del naso. Nota come il colore diventa sempre più chiaro e appare un effetto sfumato.

Ora faremo lo stesso con quei posti dove ci saranno gli occhi. Allunga il colore dal centro verso l'esterno. Quindi, concentriamoci. Per fare questo, abbiamo bisogno di una vernice più scura. Ho preso il nero. Ancora una volta, eseguiamo la stessa procedura per disegnare su carta.

Scurisci molto attentamente le aree intorno al naso (soprattutto sopra) e al centro dell'occhio. Vedi come il muso dell'orso sta diventando sempre più realistico?

Ora facciamo un po' di ombreggiatura. Prendi un secondo pennello con una setola più lunga e usalo per sfumare il bordo tra il colore principale e l'accento in modo che la transizione non sia visibile. Confronta due foto: in alto e in basso.

È tutto! La testa del nostro orsacchiotto è pronta. Infine, l'olio si asciugherà dopo 2-3 giorni e diventerà leggermente più leggero. Dopodiché, resta da aggiungere gli occhi e il tuo orso sarà vivo.

Continuiamo a distinguere la testa dell'orso.
La prossima cosa che faccio di solito è cucire sulle orecchie. Disegna a mano libera l'orecchio dell'orso. Puoi vedere esempi in altre master class, puoi attingere da questo. È semplice e penso che tu possa farlo senza difficoltà. Tieni presente che stiamo creando un orso, non un topo, un coniglio, uno scoiattolo o un elefante)). Il rapporto tra le proporzioni dell'orecchio e della testa deve essere rispettato.

Ritagliamo il motivo, lo incolliamo su cartone, aspettiamo che si asciughi e lo ritagliamo di nuovo.


Prendiamo il peluche, lo mettiamo con la pila rivolta verso il basso, determinando approssimativamente la direzione della pila e il filo condiviso. Mettiamo il nostro modello e cerchio. Questa volta. toglilo e mettilo accanto, cerchialo di nuovo. Due. E lo facciamo altre due volte. Solo quattro volte. Non dimenticare di lasciare i margini di cucitura.


Tagliare con le indennità. Risulta quattro parti. Ci sono due orecchie, ciascuna ha bisogno di due parti: il lato esterno e quello interno. Alcuni maestri realizzano l'interno dell'orecchio con un tessuto diverso, per una maggiore espressività. Penso che dipenda dall'immagine del giocattolo ed è facoltativo. L'ho fatto anche in quegli orsi su cui stavo appena iniziando ad allenarmi (Rosa, gentiluomo, gelo del nonno e fanciulle della neve). Tuttavia, quando ha iniziato a creare i suoi veri orsacchiotti da collezione, lo ha considerato ridondante per il momento. Ciao. Ogni immagine deve essere sentita. E cosa succederà dopo - aspetta e guarda.



Duplico ciascuna metà dell'orecchio con un panno di cotone.


Piego le parti a coppie con il pelo verso l'interno e le cucio a mano, così come la testa, sorfilando contemporaneamente i bordi. Cucio solo i bordi arrotondati e non cucio il bordo dritto (la base dell'orecchio). Attraverso di esso lo estrarremo e lo cuciremo alla testa.

Per favore, non rimproverarmi per essere così dettagliato, fino alla stupidità), te lo dico io. Chi sa cucire, ovviamente, capirà a colpo d'occhio come si fa, basta dare un accenno. Ebbene, che dire di quello che ha preso ago e filo per la prima volta tra le mani? Non ci sono competenze, nessuna esperienza, conoscenze minime, ma voglio davvero creare qualcosa di bello. Spero di esserti stato d'aiuto, cerco di mostrare quante più foto possibili.

Ecco cosa succede.


Ribaltiamo


Ora ti consiglio di coprire i bordi del buco, attraverso il gatto. si è rivelato. Soprattutto per coloro che hanno poca esperienza nel cucito. Ad essere onesti, ho dimenticato di farlo da solo: ero così portato via dal processo. Lo faccio sempre, ma mi sono dimenticato qui). Bene, succede ... Se spazzi, sarà più facile per te continuare a lavorare. Peluche e calicò saranno insieme e sarà più facile per te piegare i bordi dell'occhiello verso l'interno e cucire. Il buco è piccolo, non ha avuto il tempo di sfilacciarsi, e l'ho avvolto velocemente all'interno e l'ho ricucito con piccoli punti.

Si sono rivelate due piccole orecchie d'orso

È un momento difficile e divertente allo stesso tempo. Qual è la difficoltà? Dobbiamo trovare la posizione corretta delle orecchie sulla testa dell'orso!. Che cosa è divertente? Un centimetro più in basso o più in alto, più vicino o più lontano e ... davanti a te non ci sarà più un orso, ma un topo, uno scoiattolo o anche un coniglio o un elefante)). Non crederai quanto sia importante - la posizione delle orecchie)! Provalo, sperimenta, metti le orecchie in punti diversi sulla testa e lo vedrai. Sulla base dell'intuizione e della conoscenza della zoologia, finalmente troviamo il posto giusto e appuntiamo le orecchie su entrambi i lati.

Qui avrai bisogno anche di un centimetro e del tuo occhio. Prova a posizionare le orecchie del tuo orso allo stesso modo). Un altro suggerimento: in questo modello di testa di orso, puoi concentrarti sulle cuciture laterali della testa. Quindi, fissiamo le orecchie, puoi fare una piega così bella al centro dell'orecchio, come per enfatizzare l'interno dell'orecchio. ancora una volta controlliamo a occhio e al centimetro se tutto è esattamente.



E ora inizia con calma a cucire a mano. Prendiamo un ago affilato, lungo e sottile (ma non bordato), inseriamo il filo e iniziamo. È difficile da cucire, aiutati con le pinze a becco tondo: estrai l'ago o inseriscilo nel peluche. Cucio intorno. Comincio dalla punta superiore dell'orecchio, vado lungo il lato interno fino alla punta inferiore e giro verso il lato esterno dell'orecchio, verso la punta superiore dell'orecchio. Lato interiore quell'orecchio, il gatto. situato sul lato del muso. Lo attenueremo più tardi. Il lato esterno dell'orecchio è il gatto. dalla parte posteriore della testa. Sulla punta superiore e inferiore dell'orecchio, cuci più saldamente, allaccia di più.

Crea un cerchio e fissalo, ma non tagliare il filo. È necessario creare un altro cerchio simile. Il fatto è che i punti sono piuttosto grandi. Ciò è dovuto al fatto che cucire non è molto comodo, il tessuto è spesso, la testa è in segatura, inoltre il pelo è d'intralcio. Ma, a proposito, il mucchio nasconde i tuoi punti. Questo è buono. Crea un altro cerchio simile e l'occhiello sarà cucito saldamente e saldamente. Cuciamo il secondo ed è quello che succede.



Le orecchie sono pronte! Bene, ora ... beccuccio! Eeeee... Da dove cominciare allora? … Puoi comprare un beccuccio. Questo è il più semplice e il più
interessante. Naturalmente lo faremo noi stessi. Ricamiamo! Quando stavo imparando a cucire gli orsi, ne ho trovati parecchi diverse forme beccucci su Internet. Guarda un paio di volte e capirai che anche questo non è difficile. Quindi disegniamo un naso su carta e lo ritagliamo. nella foto, il motivo del naso è mostrato insieme agli occhi piccoli.

Diversi beccucci ricamati ricamano in modo diverso. Chi ricama prima il contorno del naso, e poi il naso stesso lungo questo contorno; chi fa a occhio, affidandosi alla sua abilità; chi segna il naso con punti larghi separati e volutamente con noncuranza (a proposito, mi piace il metodo attuale, dovrò provare); Bene, chi mette un naso di stoffa sotto il ricamo, per un maggiore sollievo. È a quest'ultimo che mi conto. Un tessuto scuro denso è adatto per il rivestimento, puoi anche prenderne uno spesso. Ho un pezzo di questo tessuto da tempo immemorabile. A mio parere, questa è una lana molto densa, di buona qualità. Metto un piccolo disegno del naso, lo appunto e lo ritaglio con cura senza indennità.



Sto provando sul naso, è meglio subito con gli occhi.


E poi il beccuccio è incollato con la colla Moment trasparente. Lascia che la colla si rapprenda un po'.



Ora iniziamo a ricamare il naso. Preferisco i fili di rosa. I nasi degli orsi sono neri, il che significa che anche il colore dei fili sarà nero. Per ricamare il naso e cucire gli occhi, utilizzo due tipi di aghi. Ago da tappezzeria con cruna grande, misura 4,5 cm, lo uso direttamente per il ricamo. Uso uno speciale ago enorme, di 15 cm, per infilare un filo a lunga distanza. Ora capirai tutto).

Taglio un filo lungo 2 m da una palla, lo piego a metà e inserisco le due estremità piegate insieme nella cruna di un grosso ago. L'altra estremità del filo ha un anello. Questo viene fatto per garantire l'inizio del lavoro senza nodi. Cosa facciamo nella zona del collo.



Fisso. Ora devi infilare questo grosso ago con un filo nella zona del collo, farlo passare attraverso l'intero mento e farlo uscire oltre il bordo superiore del naso incollato. Questo è difficile da fare, siamo ostacolati dalla segatura ben imbottita e da un disco nel collo. Ma devi essere intelligente. Ecco perché hai bisogno di un ago così lungo e forte.


Tiriamo fuori il filo.

Inoltre, non è conveniente ricamare con un tale ago. Pertanto, cambiamo l'ago grande con un ago più piccolo, ho un arazzo. Perché prendo l'arazzo? Un tale ago è anche forte, spesso e con un occhio grande. Con essa dobbiamo cucire la segatura e una cucitura al centro del muso nella zona del naso. Fidati di me, è difficile. Una volta, ricamando il naso di uno dei miei orsi, ho rotto un ago del genere! Si può ora immaginare con quale forza e, allo stesso tempo, con quanta attenzione sia necessario lavorare.


Bene, ora ricamiamo, con punti verticali, concentrandoci sul bordo del beccuccio incollato. Per prima cosa fai un paio di punti alle diverse estremità del beccuccio e al centro, in modo che sia più facile e uniforme posare i punti successivi. Dai un'occhiata più da vicino a come stringi i punti: non è necessario essere molto forti o deboli, devi scegliere una tensione media. Prenditi il ​​​​tuo tempo. Aiutatevi con l'altra mano a stendere uniformemente il punto sul tessuto, filo dopo filo. Cerca di essere verticale. Puoi, tuttavia, fare intenzionalmente alcuni punti storti. Sembrerà quindi che il naso sia già stato rammendato e non molto pulito). Anche a me piace così, ed è quello che ho fatto con l'orso di Gustav. Un po' di sbadataggine nel nostro stile vintage è addirittura gradita). Bene, sarà più facile per te. Se improvvisamente hai commesso un errore e per non rifarlo, puoi tradurre l'errore da meno in più.

Immagina, ero così portato via da questa fase difficile che difficilmente facevo foto. Spero che tu capisca ancora come aumentare il naso.

Il naso è ricamato. Ora devi fare un paio di punti per designare la bocca. Mi piacciono gli orsi seri e tristi. E tu - come desideri). Dopo aver steso l'ultimo punto sul beccuccio, portiamo l'ago al centro del bordo inferiore, dove c'era ed è un angolo del beccuccio. Facciamo un paio di punti arbitrariamente, nella direzione che ti serve. Uno di questi punti, il primo, lo facciamo con un ago da tappezzeria. E facciamo il secondo e ultimo punto della bocca con un ago grosso. Cioè, prima di mettere l'ultimo punto, cambiamo nuovamente l'ago, lo inseriamo nel punto giusto in bocca e lo tiriamo fuori già nella zona del collo.


Tiriamo fuori il filo, fissiamo le estremità e nascondiamo le estremità dei fili nelle viscere della testa. Tagliare il filo in eccesso. Tutto è nascosto e niente è visibile. Durante il fissaggio, puoi nuovamente cambiare l'ago in un arazzo, per facilità d'uso.


Ecco cosa è successo

Nella foto una cucitura obliqua corre lungo il naso, non so da dove provenga, miracoli). In realtà non lo è, come si vedrà in ulteriori foto.

Ora gli occhi. Ah occhi! In questo orso, ho sofferto con la scelta della dimensione dell'occhio.
Di solito i maestri usano speciali occhi di vetro per gli orsacchiotti. Alcuni di questi vetri sono dipinti a mano. Non l'ho mai provato, probabilmente è molto bello ed emozionante. Ho normali perline nere di plastica, ma vecchie, che nel nostro caso sono molto, molto buone!)) Ci sono due misure e nei precedenti orsacchiotti ho usato perline piccole. E anche in questo orso ho pensato di cucirne di piccoli. Ho anche fatto una foto e te li ho mostrati insieme al beccuccio. Ho anche fatto un montaggio con loro! Ma... non riesco ancora a spiegare come succede? Sorprendentemente, gli orsi ti dicono davvero cosa fare dopo! Ha iniziato ad applicare gli occhi piccoli - beh, non qualcosa e basta. E più in alto, e più in basso, quasi proprio sul naso li ho piantati, e più larghi - beh, non quello. Ho preso una dimensione più grande di perline e, sai, all'improvviso mi è piaciuto! L'espressione della mosechka era il più vicino possibile all'immagine del gatto. Inizialmente intendevo regalare questo orso. Quindi i suoi occhi saranno grandi.

Delineamo il luogo in cui saranno gli occhi. Poi segno questi punti con piccoli punti di filo molto forte. Faccio lo stesso che con il naso. Prendo un filo molto forte, qualsiasi, in modo che includa una discreta proporzione di sintetici, cat. e determinerà la sua forza.

Metto un filo (1 m) in un ago grosso, lo infilo nella zona del collo, lo passo attraverso l'intero mento e lo tiro fuori nel punto in cui dovrebbe essere cucito l'occhio. Al collo lascio la punta non fissata lunga cm 15 circa, tiro fuori l'ago con il filo e lo metto vicino ad una distanza di mm5 dal punto di uscita del filo, e tiro fuori l'ago nel punto in cui il il secondo occhio sarà, in un'immagine speculare. Ho tirato fuori l'ago con il filo ancora e ancora lo infilo a una distanza di 5 mm dal punto di uscita del filo, e lo tiro fuori già nella zona del collo.

Quindi, entrambe le estremità vengono portate fuori quasi nello stesso punto del collo. Ora li prendiamo e li stringiamo un po '. I punti al posto dell'occhiello affonderanno un po' nel peluche, formando piccole fossette. Fissiamo le estremità, le leghiamo insieme, ma non tagliamo e non nascondiamo. Un'estremità del filo era abbastanza lunga. Ne avremo bisogno per cucire sull'occhio. Lasciamolo per un po'.

Ancora una volta prova gli occhi perlati.

Bene, la mosa sta iniziando a prendere forma!)) Tuttavia, non abbiamo ancora cucito le perline. Ora devi ravvivare un po 'la testa, renderla più interessante e realistica. Amo il passo tonificante. Finalmente senti che tra le mani non hai una palla, ma quasi qualcosa di vivo. Inizi a parlare con l'orso). Questo va bene. Pensi che io sia deviante? SÌ! E anche tu sarai con loro quando proverai questa piacevole sensazione: la nascita di qualcosa di vivo, dolce e carino, creato dalle tue mani. A proposito, il compleanno dell'orso è considerato quando gli occhi sono cuciti! Ma torniamo a tonificare l'orso. Quindi, davanti a te ci sono oggetti, un gatto. Uso per dipingere un orso: pittura artistica ad olio "terra d'ombra bruciata"; pastello artistico, toni della terra; due pennelli con setole dure e vernice acrilica opaca per coprirci il naso.



Prendiamo un tubetto di pittura ad olio e ne spremiamo una piccola quantità su una normale borraccia fazzoletto di carta. È meglio farlo in anticipo, quando stai ancora facendo le orecchie o il naso. È necessario che l'olio in eccesso, cat. fa parte della vernice, andata (assorbita) in un tovagliolo. Ci sarà una macchia d'olio così sfocata attorno a un piccolo pezzo di vernice. Ora prendiamo un pennello grande, tocchiamo un po 'la vernice e iniziamo - attenzione! - vazyukat)) su un foglio di carta per rimuovere il più possibile la vernice in eccesso dal pennello. Le tracce di vernice sulla carta dovrebbero essere quasi asciutte. Quasi, ma non del tutto asciutto. Quanta vernice è necessaria su un pennello: ti sentirai con l'esperienza dipingendo diversi orsi in questo modo.



Bene, ora iniziamo a dipingere l'orso). Penso che il punto più conveniente sulla testa dell'orso per iniziare (per il test) siano le orecchie. Non è stato vano che abbiamo piegato leggermente l'orecchio verso l'interno e in questo buco abbiamo messo il primo colpo. Tocchiamo il mucchio delicatamente, con una leggera pressione. Sentirai il processo stesso e ti piacerà. Dipingiamo, dipingiamo, premiamo: non c'è abbastanza vernice? Ripetiamo la procedura con pennello, vernice e carta e torniamo all'orecchio. Noti che il centro della parte interna dell'orecchio si è oscurato, fermati, non esagerare. Meglio, quindi ritocca ancora un po ', se decidi che è necessario. Per ora, fermati e guarda cosa succede.




Ora le orbite. Quando cuci sugli occhi, sembrerà molto espressivo.


Inoltre, se lo desideri, puoi camminare lungo le cuciture della testa. Puoi colorarli tutti, puoi parzialmente. In generale, continua ad agire sull'intuizione, come preferisci e secondo l'immagine scelta.
A questo punto ho deciso di tonificare un po' la zona del collo, per poi aggiungerne dell'altro alla fine.

Ora abbiamo finito con la vernice. Ma se, guarda sopra, abbiamo più pastelli. Si può usare a piacere, non dà un effetto molto luminoso, ma mi piace comunque.

Ho dimenticato di dirti un dettaglio. Il peluche ha una lucentezza, anche il peluche più antico. Quelli. mucchio brilla. Ad alcune persone piace e piace anche a me, ma devi lavorare in accordo con l'immagine. Se stai solo realizzando un orsacchiotto, moderno, senza un tocco di antichità, allora la lucentezza non farà male, anzi abbellirà il giocattolo. Mishutka, il gatto che stiamo facendo, ne ho concepito uno vecchio, anche se un po '. Tuttavia, la lucentezza deve essere ridotta. Ci sono diversi modi e io ne uso due. 1. Far bollire un intero pezzo di peluche con la soda per 20-30 minuti, proprio all'inizio, anche prima del taglio 2. Strofinarlo con carta vetrata. Nel primo caso la brillantezza diminuisce, ma non scompare del tutto. Il secondo metodo viene utilizzato nel processo di lavoro, poiché ogni parte viene preparata. Quelli. la testa finita, ma non dipinta, viene lucidata, ogni piede rifinito separatamente e il corpo viene strofinato quando l'intero orso è già assemblato. Anche i glitter se ne vanno, ma non tutti. E insieme allo splendore, la pila scompare. Quando usi la carta vetrata, fai attenzione: il peluche viene facilmente strofinato sulla base. Questa proprietà può essere utilizzata se vuoi indossare un po 'di più da qualche parte, un po'. Questo enfatizzerà l'antichità del tuo orso.

Torno a questo orso. Il mio pezzo di peluche è vecchio ma in buone condizioni. Tuttavia, a un esame più attento, ho notato che era coperto da piccoli graffi. Si nota in alcune foto. E ... mi va molto bene). C'è poco splendore su di esso, quindi questa volta non l'ho torturato con l'ebollizione. Ho anche deciso di non strofinarmi la testa con la carta vetrata. E ho deciso di utilizzare il terzo metodo, come ridurre la lucentezza e dare una sfumatura leggermente diversa al peluche. Ho letto dei metodi di cui sopra su Internet, da molto tempo ed è disponibile per tutti. Ma la terza via è il pastello. Onestamente, l'ho capito da solo. Molto probabilmente, è anche descritto da qualche parte, in qualche MC sugli orsi, non ho scoperto l'America. Ma non mi ha incontrato. Mentre compravo la pittura ad olio, ho visto accanto a me una scatola di pastelli. Ho notato che i toni sono terrosi e l'ho preso e comprato anche io. E all'improvviso mi piace! L'ho provato e mi è piaciuto molto! La tinta pastello non è il primo orso. Perché mi piacciono i pastelli? 1. La lucentezza viene rimossa, ci dipingi sopra. 2. Dai una sfumatura così discreta al colore principale del peluche. Mi sembra che il giocattolo diventi ancora più realistico. Ma questa è puramente la mia opinione personale. A proposito, quando ho provato per la prima volta il pastello, ho pensato che tenendo un orso tra le mani, il pastello sarebbe stato dipinto di peluche, sporcandomi le mani. Niente del genere! È asciutto, si stende magnificamente e regge magnificamente, mantenendo il colore. E mani pulite.

Ancora una volta mostro il pastello

Ma prima di dipingere con i pastelli, dobbiamo finalmente fare gli occhi dell'orso. La tecnica e la sequenza delle azioni sono le stesse delle fossette. Prendiamo un filo lungo e forte, un ago grosso e partiamo dalla zona del collo, tiriamo fuori l'ago con il filo nella fossetta (già dipinta). Inoltre, se l'ago non passa attraverso il foro della perlina, estraiamo il filo dall'ago e passiamo il filo con le mani nel foro della perlina, inseriamo nuovamente il filo nell'ago e lo infiliamo nel peluche , e tira fuori l'ago e il filo in un'altra fossetta. Le azioni si ripetono e infine l'ago e il filo vengono tirati fuori nella zona del collo. Estrarre il filo dall'ago. Prendiamo entrambe le estremità del filo e leghiamo strettamente insieme due o tre volte, nascondiamo le estremità dei fili all'interno della testa e tagliamo l'eccesso. Gli occhi luccicanti affondarono ancora di più nel peluche. Nota! che gli occhi sono attaccati sotto grande tensione. Non si indebolisce grazie alla segatura molto fitta e al filo resistente. Questo è un altro motivo per cui devi riempire la testa e soprattutto il naso molto strettamente. Ne ho già parlato sopra.

Ora come lo faccio, dipingo con i pastelli. Prendo un bastoncino pastello con una tonalità che mi si addice e comincio a schiudere (guidare) sul peluche con mano ferma. Come una matita su carta, quando devi sfumare qualcosa di poco brillante. Puoi prima provare su un pezzo di carta, vedere la luminosità del colore scelto, esercitarti. Puoi quindi prendere un pezzo di peluche e anche allenarti. Se hai paura di ombreggiare l'intera testa in una volta, inizialmente vai solo lungo le cuciture della testa. Questo invecchierà leggermente le cuciture e allo stesso tempo renderà visivamente invisibili i fili, cat. cucito i dettagli della testa. Nonostante abbiamo provato a cucire saldamente i dettagli, abbiamo raccolto i fili per abbinarli al peluche, sono ancora con fronte, e anche dopo un ripieno denso, sono visibili. Allungato al limite e in modo uniforme e visibile. Quindi il pastello ti aiuterà a renderli quasi invisibili. Ho fatto tutto come descritto sopra. L'intera testa dell'orso è ombreggiata, praticamente non c'è lucentezza. Ero soddisfatto del risultato.)



Mi sembra che la foto trasmetta la differenza di colore. Mishutka è diventata un po 'più scura.
Ora resta da fare l'ultimo. È necessario coprire il naso con cera o vernice. Alcuni maestri lavorano con la cera. Ma è difficile lavorare con lui senza abilità. Non l'ho ancora provato, ma lo proverò sicuramente in futuro. E ora prenderemo un normale acrilico Laccato opaco per il lavoro creativo.

Prendiamo un pennello più piccolo ma rigido, lo immergiamo nella vernice e dipingiamo l'intero naso con movimenti audaci. Non è difficile e per niente spaventoso. Penso che tu possa farlo velocemente. La vernice non verrà assorbita immediatamente. È necessario lasciare asciugare la testa per diverse ore. In generale, cerco di fare tutta la colorazione la sera, poi tutta la testa si asciugherà durante la notte e anche il naso.



Ed ecco cosa succede


Su un orecchio, all'ultimo momento, ho deciso di fare delle cuciture decorative, come se qualcuno avesse già rammendato l'orso). E gli stessi punti sulla cucitura occipitale.


A questo punto smettiamo di lavorare sulla testa dell'orso e ora ci occuperemo delle zampe e del busto.


La colorazione del peluche è necessaria per conferirgli più realismo, originalità e individualità.

Per fare ciò, ricorrere alla colorazione delle sue singole parti. Questi possono essere braccia, gambe, l'area intorno al naso, occhi e orecchie.

La colorazione competente, come il trucco, completa l'immagine che hai scelto.
Ci sono molti modi per colorare.

Ti parlerò di uno di loro: colorare con un pennello asciutto con colori ad olio. Puoi selezionare le vernici in base alla compatibilità con il tessuto del tuo giocattolo, preferisco i seguenti colori della vernice

* marte marrone chiaro
* marte marrone scuro
* vernici di colore shungite o nero fuliggine per colorare i giocattoli

Se il tuo giocattolo è chiaro, nei toni del beige, prendiamo la prima vernice, se è più scuro, prendiamo la seconda, prendiamo la terza se il giocattolo è bianco o grigio. E un'altra sfumatura: colora solo alla luce del giorno!

Prima di iniziare il lavoro, dobbiamo liberare la vernice dall'olio in eccesso, per questo la spalmiamo con uno strato sottile su carta e un'ora dopo la vernice è pronta per il lavoro.

Determina le aree che tingerai.Se questa è la testa, allora questa è l'area degli occhi, del naso e delle orecchie.La tonificazione del giocattolo viene eseguita principalmente prima di creare il naso e gli occhi, quindi per delineare l'alone di colorazione, puoi usare gli spilli da sarto per applicare naso e occhi di stoffa. Se hai già fatto naso e occhi, attaccaci del nastro adesivo per non sporcarli.

Applico la colorazione del giocattolo con un pennello piatto, setola n. 10. Immergiamo il pennello nella vernice e lo puliamo sulla carta fino a quando non rimane praticamente nulla.
Partiamo dal naso. Il pennello va dal centro in diverse direzioni, ad es. il centro del naso è il più scuro.

Coloriamo gli occhi Anche dal centro verso i lati, dovresti ottenere il punto più scuro negli occhi Ecco cosa dovresti ottenere approssimativamente: colorare gli occhi e il naso del giocattolo Step5.

Dopo l'asciugatura, puoi cucire gli occhi e il naso stesso. Quando usi i colori ad olio, fai molta attenzione. Per cominciare, prova a colorare su ritagli di tessuto in modo da non rovinare il giocattolo, i colori ad olio non si asportano bene, quindi qualsiasi tua svista sarà difficile da rimuovere in seguito.

E i colori ad olio tendono ad assorbire bene, quindi quando il giocattolo è asciutto e il colore ti sembra pallido, puoi aggiornare il "trucco", ma fai attenzione con il nero: a volte non assorbe!

Fai attenzione anche alle vernici color terra d'ombra, possono sembrare sporche se applicate troppo!

Non dimenticare di tingere le orecchie del giocattolo (se presente). Coloriamo le orecchie lungo la cucitura.

Coloriamo i talloni lungo la cucitura e i palmi.

A tua discrezione, puoi colorare qualsiasi cosa: grucce, parte superiore petto (lungo la cucitura), parte superiore delle cosce, gobba, pancia.

Tutto ciò per cui hai abbastanza immaginazione, ma non esagerare: non vuoi che il giocattolo si perda sullo sfondo della tua colorazione e sembri un nodulo morbido dipinto.

Bene, questo è tutto! Il tuo giocattolo è pronto! Lascialo asciugare un po 'e potrai far piacere a te stesso e agli altri!

Post scriptum Un po 'di vernici e strumenti per la colorazione.

I colori sono uno dei materiali per la colorazione e, naturalmente, i più popolari. I colori ad olio sono i più usati, meno spesso i colori acrilici. Alcuni usano pastelli o polvere di matita per colorare.

1. Colori ad olio.

I colori ad olio sono pigmenti macinati con olio, questi colori sono generalmente unici e aiutano a ottenere effetti sorprendenti.
Il diluente per olio sta asciugando l'olio, i colori ad olio si asciugano molto lentamente, questa è la particolarità di lavorarci.

I colori ad olio sono disponibili in due varietà.

Le vernici a base spessa sono vernici in pasta, sono molto spesse e devono essere diluite con olio essiccante, possono anche essere sotto forma di polvere.

Vernici già pronte, non necessitano di essere miscelate con olio essiccante, sono già pronte per l'uso.
I colori ad olio hanno una durata di conservazione da 1 a 3 anni e possono essere miscelati per ottenere colori diversi.
I colori ad olio sono diluiti con solventi, leggili più avanti nell'articolo.

Vernici acriliche.

Multifunzionale, pratico, meno confusione con loro.

Una volta essiccati, formano un film molto resistente e insolubile in acqua. Pertanto, dopo aver utilizzato vernici acriliche, il prodotto non può essere verniciato.

L'acrilico è molto conveniente perché può funzionare su qualsiasi superficie: legno, vetro, pelle e persino metallo.

Ma qui è necessario tenere conto della qualità dell'acrilico, poiché può anche essere sintetico.

Può essere diluito prima del lavoro, può essere fatto con acqua, ma è meglio con solventi speciali, quindi l'acrilico giace meglio sulla superficie e si asciuga più velocemente.

La vernice acrilica può essere sia opaca che lucida (con lucentezza). Questi colori hanno una tavolozza molto ricca e vibrante. È molto bello che accada anche con effetti speciali: può contenere varie inclusioni nella sua composizione come scintille, scintillii, può essere fluorescente.

Pastello: molto spesso lo vedi come pastelli o matite senza montatura, possono essere rotonde o rettangolari. Se lo sfreghi finemente contro la base, sopra rimarrà uno strato di polvere di vernice pastello che penetra tra le fibre Inoltre, i pastelli, che cadono anche su qualsiasi superficie, non hanno bisogno di essere diluiti con niente, e tu può cambiare lo schema dei colori applicando un colore all'altro. Non sono trasparenti e si sfumano facilmente. È molto conveniente che i pastelli chiari possano essere visti su uno sfondo più scuro e viceversa. Il pastello è secco, olio e cera. Il pastello secco ha una base di gesso, è come “velluto” sulla carta, non si presenta colori luminosi principalmente pastelli. Nella tecnica del pastello secco, viene spesso utilizzata l'ombreggiatura, che aiuta a ottenere transizioni morbide da un colore all'altro. Un tale motivo pastello è fissato con una vernice speciale. Il pastello ad olio è l'esatto opposto del pastello secco: tale gesso ha una base oleosa e grassa. In superficie sembra tridimensionale e ha una ricca tavolozza colorata, un tale pastello è ottenuto dalla pressatura di pigmenti e olio di lino, da qui le sue proprietà. Pastello a cera - è realizzato con pigmenti e cera di altissima qualità.

Nomi di colore.

Gruppo cadmio - rosso e colori gialli e le loro sfumature Sono diversi nella loro saturazione, sono più chiari, sono più scuri.
Gruppo cobalto - Include una miscela di verde, blu e viola.
Gruppo Terra - Questi sono i colori marroni e le loro sfumature, anche di diversa saturazione.Il nome di questi colori sao indica il colore: terra d'ombra, minio, ocra, terra di Siena, seppia e altri
Ocra - include diverse sfumature e nomi: dorato, bruciato, "grezzo".
Kraplak - Ci sono chiari, medio-chiari e scuri, può essere viola, rosso.
Bianco - titanio, zinco, piombo. Hanno sfumature diverse. I più bianchi sono il titanio e i più grigi il piombo.
Nero carbone - Molto nero e nero tioindaco - leggermente blu.
Minium - il colore di un mattone).
Seppia - marrone scuro saturo.
I rossi di cadmio sono varie tonalità di rosso.
Cinabro: il colore della sorba, più vicino al rosso-arancio
Verdure alle erbe - come l'erba, solo più scure
Verde smeraldo - come il nome
Ossido di cromo - colore palude
Verde cobalto - come l'erba giovane
Blu oltremare - blu, beh, molto luminoso

Solventi.

I solventi sono sostanze in cui gli oli e le resine sono disciolti e distribuiti uniformemente.

Trementina
È facile Olio essenziale, che viene ricevuto diversi modi dalla resina delle conifere La trementina, a seconda del grado di pulizia, si presenta in diverse tonalità: marrone rame, giallastro, giallo rossastro, limone e anche incolore. Più è pulito, più trasparente.La trementina ha un odore gradevole ma pungente di pino.Se le vernici sono diluite con la trementina, si asciugano più velocemente.La trementina è molto conveniente nella sua applicazione e proprietà, rafforza il film d'olio.La trementina è molto liquido volatile, quindi non dimenticare di chiuderlo bene!

Spirito bianco

È anche un solvente abbastanza comune, viene utilizzato per colori ad olio molto spessi, odora di benzina, ma il suo vantaggio è che si conserva a lungo.

Viene usato raramente, principalmente per diluire vernici alla nitro e vernici alla nitro.

Essiccante (sali di acidi grassi)
Vengono aggiunti a vernici a base non acquosa, principalmente per l'asciugatura più rapida.
In polvere si usano per cucinare l'olio essiccante. Accelerano l'asciugatura delle vernici, ma dopo di loro il film diventa molto fragile: questa è una mancanza di essiccante.
Spazzole.

Gli strumenti principali nella colorazione sono, ovviamente, i pennelli.

Differenze di pennelli in forma.

La forma del raggio e lo scopo del pennello sono direttamente correlati.

Rotondo - universale nella sua applicazione.Con esso, puoi variare qualsiasi spessore della linea quando applicato.Questo è un pennello eccellente per tonificare, strutturare, lavorare sui dettagli.
Piatto: puoi applicare tratti ampi con esso, trattiene molta vernice quando viene immerso
Ovale: viene utilizzato principalmente per appianare le irregolarità, ma solo con vernice appena applicata, per conferire una superficie liscia al prodotto. Molto utile quando si passa da un colore all'altro.
Ventaglio - indispensabile per sfumare la vernice, con il suo aiuto puoi ammorbidire i contorni, rimuovere la trama.
Stencil: ha un'estremità smussata e piatta, ed è come se la vernice vi venisse conficcata attraverso uno stencil. Viene utilizzato principalmente quando un motivo viene applicato a un prodotto tramite uno stencil, da cui il nome.
Flutz - EE è utilizzato principalmente per la pittura e principalmente con gli acquerelli.

Differenze di pennelli per tipo di pila.

I pennelli possono provenire dalla pila più diversa.

Scoiattolo (colore marrone, pennello morbido).
Kolinsky (mucchio elastico apparentemente marrone chiaro).
Sable (pelo elastico rosso-biondo).
Pony (pelo grigiastro morbido a volte ondulato).
Capra (pennello bianco morbido).
Felino (beh, un pennello bianco molto morbido).
La setola di maiale è il miglior pennello per colori acrilici e ad olio.
I pennelli sintetici sono pennelli lucidi, a differenza di quelli naturali, sono i più resistenti e il tratto è più liscio, ma questo è solo per colori acrilici... In generale, i pennelli sintetici si comportano diversamente con colori diversi.

Differenze di numeri.

Qui è tutto semplice: maggiore è il numero del pennello, più è voluminoso.
Viene scelto un pennello di un certo numero in base alla dimensione della superficie da ricoprire con una vernice (dello stesso colore). Più grande è questa superficie, maggiore è il numero del pennello. Ogni numero di pennello può anche avere pile di diversi lunghezze.

Regole del pennello.

Se lasci il pennello in un barattolo di vernice, le setole si rompono e il manico potrebbe anche staccarsi peggio!
- Dopo il lavoro, i pennelli vengono accuratamente risciacquati e puliti in un astuccio !!!
- Se riponi i pennelli verticalmente, la pila deve essere in alto
- Ricorda che un pennello pulito è la chiave della sua lunga vita! (Proprio come in epoca sovietica in un campo per bambini)))))
- Almeno una volta al mese, i pennelli devono essere lavati accuratamente in acqua saponata.
-Suggerimento: usa bastoncini o vecchi pennelli per mescolare o mescolare le vernici, in modo da non dover lavare nuovamente il pennello di lavoro per rimuovere la vernice in eccesso.
- Se la pila è accartocciata, puoi insaponarla e lasciarla asciugare per circa un'ora, quindi lavare via il sapone, mentre la pila si raddrizza.
- Dopo aver lavorato con i colori ad olio, sciacquare i pennelli in un solvente, quindi strizzarli con carta, quindi lavarli in acqua tiepida con sapone e avvolgerli strettamente nella carta, quindi devono essere conservati fino al prossimo utilizzo, è necessario che le punte del pennello non si sfilacciano, altrimenti saranno inutilizzabili.
- Se vuoi ridurre la pila, tagliala prima, quindi elabora i bordi con carta vetrata.

Tecnica di viraggio del colore.

Strumenti di base che dovrebbero essere a portata di mano durante la colorazione.

Tavolozza - È molto utile e lo troverai in qualsiasi negozio d'arte, oppure puoi farlo da solo.In generale, qualsiasi superficie dritta funzionerà per una tavolozza.
Pellicola - Su di essa strofinavi il pennello.
Contenitore dell'acqua - qualsiasi barattolo, tazza Solo allora non può essere utilizzato per scopi alimentari.
Pennelli: a seconda di cosa farai e degli effetti che vuoi ottenere, scegli pennelli di diverse dimensioni e forme.
Spugna: ti aiuterà a creare un effetto texture.
Tovaglioli di carta o carta igienica.
Giornali o tappeti per proteggere la superficie di lavoro dall'inchiostro.
Solvente.
Buona fortuna e successo creativo!


La colorazione del peluche è necessaria per conferirgli più realismo, originalità e individualità.

Per fare ciò, ricorrere alla colorazione delle sue singole parti. Questi possono essere braccia, gambe, l'area intorno al naso, occhi e orecchie.

La colorazione competente, come il trucco, completa l'immagine che hai scelto.
Ci sono molti modi per colorare.

Ti parlerò di uno di loro: colorare con un pennello asciutto con colori ad olio. Puoi selezionare le vernici in base alla compatibilità con il tessuto del tuo giocattolo, preferisco i seguenti colori della vernice

* marte marrone chiaro
* marte marrone scuro
* vernici di colore shungite o nero fuliggine per colorare i giocattoli

Se il tuo giocattolo è chiaro, nei toni del beige, prendiamo la prima vernice, se è più scuro, prendiamo la seconda, prendiamo la terza se il giocattolo è bianco o grigio. E un'altra sfumatura: colora solo alla luce del giorno!

Prima di iniziare il lavoro, dobbiamo liberare la vernice dall'olio in eccesso, per questo la spalmiamo con uno strato sottile su carta e un'ora dopo la vernice è pronta per il lavoro.

Determina le aree che tingerai.Se questa è la testa, allora questa è l'area degli occhi, del naso e delle orecchie.La tonificazione del giocattolo viene eseguita principalmente prima di creare il naso e gli occhi, quindi per delineare l'alone di colorazione, puoi usare gli spilli da sarto per applicare naso e occhi di stoffa. Se hai già fatto naso e occhi, attaccaci del nastro adesivo per non sporcarli.

Applico la colorazione del giocattolo con un pennello piatto, setola n. 10. Immergiamo il pennello nella vernice e lo puliamo sulla carta fino a quando non rimane praticamente nulla.
Partiamo dal naso. Il pennello va dal centro in diverse direzioni, ad es. il centro del naso è il più scuro.

Coloriamo gli occhi Anche dal centro verso i lati, dovresti ottenere il punto più scuro negli occhi Ecco cosa dovresti ottenere approssimativamente: colorare gli occhi e il naso del giocattolo Step5.

Dopo l'asciugatura, puoi cucire gli occhi e il naso stesso. Quando usi i colori ad olio, fai molta attenzione. Per cominciare, prova a colorare su ritagli di tessuto in modo da non rovinare il giocattolo, i colori ad olio non si asportano bene, quindi qualsiasi tua svista sarà difficile da rimuovere in seguito.

E i colori ad olio tendono ad assorbire bene, quindi quando il giocattolo è asciutto e il colore ti sembra pallido, puoi aggiornare il "trucco", ma fai attenzione con il nero: a volte non assorbe!

Fai attenzione anche alle vernici color terra d'ombra, possono sembrare sporche se applicate troppo!

Non dimenticare di tingere le orecchie del giocattolo (se presente). Coloriamo le orecchie lungo la cucitura.

Coloriamo i talloni lungo la cucitura e i palmi.

A tua discrezione, puoi tingere qualsiasi cosa: spalle, parte superiore del petto (lungo la cucitura), parte superiore delle cosce, gobba, pancia.

Tutto ciò per cui hai abbastanza immaginazione, ma non esagerare: non vuoi che il giocattolo si perda sullo sfondo della tua colorazione e sembri un nodulo morbido dipinto.

Bene, questo è tutto! Il tuo giocattolo è pronto! Lascialo asciugare un po 'e potrai far piacere a te stesso e agli altri!

Post scriptum Un po 'di vernici e strumenti per la colorazione.

I colori sono uno dei materiali per la colorazione e, naturalmente, i più popolari. I colori ad olio sono i più usati, meno spesso i colori acrilici. Alcuni usano pastelli o polvere di matita per colorare.

1. Colori ad olio.

I colori ad olio sono pigmenti macinati con olio, questi colori sono generalmente unici e aiutano a ottenere effetti sorprendenti.
Il diluente per olio sta asciugando l'olio, i colori ad olio si asciugano molto lentamente, questa è la particolarità di lavorarci.

I colori ad olio sono disponibili in due varietà.

Le vernici a base spessa sono vernici in pasta, sono molto spesse e devono essere diluite con olio essiccante, possono anche essere sotto forma di polvere.

Vernici già pronte, non necessitano di essere miscelate con olio essiccante, sono già pronte per l'uso.
I colori ad olio hanno una durata di conservazione da 1 a 3 anni e possono essere miscelati per ottenere colori diversi.
I colori ad olio sono diluiti con solventi, leggili più avanti nell'articolo.

Vernici acriliche.

Multifunzionale, pratico, meno confusione con loro.

Una volta essiccati, formano un film molto resistente e insolubile in acqua. Pertanto, dopo aver utilizzato vernici acriliche, il prodotto non può essere verniciato.

L'acrilico è molto conveniente perché può funzionare su qualsiasi superficie: legno, vetro, pelle e persino metallo.

Ma qui è necessario tenere conto della qualità dell'acrilico, poiché può anche essere sintetico.

Può essere diluito prima del lavoro, può essere fatto con acqua, ma è meglio con solventi speciali, quindi l'acrilico giace meglio sulla superficie e si asciuga più velocemente.

La vernice acrilica può essere sia opaca che lucida (con lucentezza). Questi colori hanno una tavolozza molto ricca e vibrante. È molto bello che accada anche con effetti speciali: può contenere varie inclusioni nella sua composizione come scintille, scintillii, può essere fluorescente.

Pastello: molto spesso lo vedi come pastelli o matite senza montatura, possono essere rotonde o rettangolari. Se lo sfreghi finemente contro la base, sopra rimarrà uno strato di polvere di vernice pastello che penetra tra le fibre Inoltre, i pastelli, che cadono anche su qualsiasi superficie, non hanno bisogno di essere diluiti con niente, e tu può cambiare lo schema dei colori applicando un colore all'altro. Non sono trasparenti e si sfumano facilmente. È molto conveniente che i pastelli chiari possano essere visti su uno sfondo più scuro e viceversa. Il pastello è secco, olio e cera. Il pastello secco ha una base di gesso, è come un “velluto” sulla carta, è rappresentato da colori non accesi, per lo più pastello. Nella tecnica del pastello secco, viene spesso utilizzata l'ombreggiatura, che aiuta a ottenere transizioni morbide da un colore all'altro. Un tale motivo pastello è fissato con una vernice speciale. Il pastello ad olio è l'esatto opposto del pastello secco: tale gesso ha una base oleosa e grassa. In superficie sembra tridimensionale e ha una ricca tavolozza colorata, un tale pastello è ottenuto dalla pressatura di pigmenti e olio di lino, da qui le sue proprietà. Pastello a cera - è realizzato con pigmenti e cera di altissima qualità.

Nomi di colore.

Gruppo cadmio - colori rosso e giallo e le loro sfumature Sono diversi nella loro saturazione, sono più chiari, sono più scuri.
Gruppo cobalto - Include una miscela di verde, blu e viola.
Gruppo Terra - Questi sono i colori marroni e le loro sfumature, anche di diversa saturazione.Il nome di questi colori sao indica il colore: terra d'ombra, minio, ocra, terra di Siena, seppia e altri
Ocra - include diverse sfumature e nomi: dorato, bruciato, "grezzo".
Kraplak - Ci sono chiari, medio-chiari e scuri, può essere viola, rosso.
Bianco - titanio, zinco, piombo. Hanno sfumature diverse. I più bianchi sono il titanio e i più grigi il piombo.
Nero carbone - Molto nero e nero tioindaco - leggermente blu.
Minium - il colore di un mattone).
Seppia - marrone scuro saturo.
I rossi di cadmio sono varie tonalità di rosso.
Cinabro: il colore della sorba, più vicino al rosso-arancio
Verdure alle erbe - come l'erba, solo più scure
Verde smeraldo - come il nome
Ossido di cromo - colore palude
Verde cobalto - come l'erba giovane
Blu oltremare - blu, beh, molto luminoso

Solventi.

I solventi sono sostanze in cui gli oli e le resine sono disciolti e distribuiti uniformemente.

Trementina
Questo è un olio essenziale leggero, che si ottiene in vari modi dalla resina delle conifere.La trementina, a seconda del grado della sua purificazione, si presenta in diverse tonalità: marrone rame, giallastro, giallo rossastro, limone e anche incolore . Più è pulito, più trasparente.La trementina ha un odore gradevole ma pungente di pino.Se le vernici sono diluite con trementina, si asciugano più velocemente.La trementina è molto conveniente nella sua applicazione e proprietà, rafforza il film d'olio.La trementina è molto liquido volatile, quindi non dimenticare di chiuderlo bene!

Spirito bianco

È anche un solvente abbastanza comune, viene utilizzato per colori ad olio molto spessi, odora di benzina, ma il suo vantaggio è che si conserva a lungo.

Viene usato raramente, principalmente per diluire vernici alla nitro e vernici alla nitro.

Essiccante (sali di acidi grassi)
Vengono aggiunti a vernici a base non acquosa, principalmente per l'asciugatura più rapida.
In polvere si usano per cucinare l'olio essiccante. Accelerano l'asciugatura delle vernici, ma dopo di loro il film diventa molto fragile: questa è una mancanza di essiccante.
Spazzole.

Gli strumenti principali nella colorazione sono, ovviamente, i pennelli.

Differenze di pennelli in forma.

La forma del raggio e lo scopo del pennello sono direttamente correlati.

Rotondo - universale nella sua applicazione.Con esso, puoi variare qualsiasi spessore della linea quando applicato.Questo è un pennello eccellente per tonificare, strutturare, lavorare sui dettagli.
Piatto: puoi applicare tratti ampi con esso, trattiene molta vernice quando viene immerso
Ovale: viene utilizzato principalmente per appianare le irregolarità, ma solo con vernice appena applicata, per conferire una superficie liscia al prodotto. Molto utile quando si passa da un colore all'altro.
Ventaglio - indispensabile per sfumare la vernice, con il suo aiuto puoi ammorbidire i contorni, rimuovere la trama.
Stencil: ha un'estremità smussata e piatta, ed è come se la vernice vi venisse conficcata attraverso uno stencil. Viene utilizzato principalmente quando un motivo viene applicato a un prodotto tramite uno stencil, da cui il nome.
Flutz - EE è utilizzato principalmente per la pittura e principalmente con gli acquerelli.

Differenze di pennelli per tipo di pila.

I pennelli possono provenire dalla pila più diversa.

Scoiattolo (colore marrone, pennello morbido).
Kolinsky (mucchio elastico apparentemente marrone chiaro).
Sable (pelo elastico rosso-biondo).
Pony (pelo grigiastro morbido a volte ondulato).
Capra (pennello bianco morbido).
Felino (beh, un pennello bianco molto morbido).
La setola di maiale è il miglior pennello per colori acrilici e ad olio.
I pennelli sintetici sono pennelli lucidi, a differenza di quelli naturali, sono i più resistenti e il tratto è più liscio, ma questo è solo per colori acrilici... In generale, i pennelli sintetici si comportano diversamente con colori diversi.

Differenze di numeri.

Qui è tutto semplice: maggiore è il numero del pennello, più è voluminoso.
Viene scelto un pennello di un certo numero in base alla dimensione della superficie da ricoprire con una vernice (dello stesso colore). Più grande è questa superficie, maggiore è il numero del pennello. Ogni numero di pennello può anche avere pile di diversi lunghezze.

Regole del pennello.

Se lasci il pennello in un barattolo di vernice, le setole si rompono e il manico potrebbe anche staccarsi peggio!
- Dopo il lavoro, i pennelli vengono accuratamente risciacquati e puliti in un astuccio !!!
- Se riponi i pennelli verticalmente, la pila deve essere in alto
- Ricorda che un pennello pulito è la chiave della sua lunga vita! (Proprio come in epoca sovietica in un campo per bambini)))))
- Almeno una volta al mese, i pennelli devono essere lavati accuratamente in acqua saponata.
-Suggerimento: usa bastoncini o vecchi pennelli per mescolare o mescolare le vernici, in modo da non dover lavare nuovamente il pennello di lavoro per rimuovere la vernice in eccesso.
- Se la pila è accartocciata, puoi insaponarla e lasciarla asciugare per circa un'ora, quindi lavare via il sapone, mentre la pila si raddrizza.
- Dopo aver lavorato con i colori ad olio, sciacquare i pennelli in un solvente, quindi strizzarli con carta, quindi lavarli in acqua tiepida con sapone e avvolgerli strettamente nella carta, quindi devono essere conservati fino al prossimo utilizzo, è necessario che le punte del pennello non si sfilacciano, altrimenti saranno inutilizzabili.
- Se vuoi ridurre la pila, tagliala prima, quindi elabora i bordi con carta vetrata.

Tecnica di viraggio del colore.

Strumenti di base che dovrebbero essere a portata di mano durante la colorazione.

Tavolozza - È molto utile e lo troverai in qualsiasi negozio d'arte, oppure puoi farlo da solo.In generale, qualsiasi superficie dritta funzionerà per una tavolozza.
Pellicola - Su di essa strofinavi il pennello.
Contenitore dell'acqua - qualsiasi barattolo, tazza Solo allora non può essere utilizzato per scopi alimentari.
Pennelli: a seconda di cosa farai e degli effetti che vuoi ottenere, scegli pennelli di diverse dimensioni e forme.
Spugna: ti aiuterà a creare un effetto texture.
Tovaglioli di carta o carta igienica.
Giornali o tappeti per proteggere la superficie di lavoro dall'inchiostro.
Solvente.
Buona fortuna e successo creativo!

Questo workshop ti mostrerà come decorare la faccia di un giocattolo usando pastelli a secco. È piuttosto per i principianti nell'infeltrimento, ma improvvisamente tornerà utile per i produttori di giocattoli più esperti.

Per cominciare, parliamo di quali dovrebbero essere i materiali e gli strumenti per la colorazione pastello in modo che il risultato non ci deluda. E ti dirò quali uso.

La prima cosa di cui abbiamo bisogno per creare un "trucco" è un pastello. Cosa dovrebbe essere?

Innanzitutto il pastello deve essere perfettamente asciutto, non confondetelo con il pastello ad olio;

Il pastello dovrebbe essere molto morbido per strofinare bene nel mantello e sfumare;

Vale la pena scegliere un pastello di tonalità più naturali, quindi il viraggio del giocattolo sembrerà più naturale e vivace.

Questa foto mostra il pastello che uso attualmente.

Anche per tonificare abbiamo bisogno di pennelli. Quali pennelli è meglio scegliere?

Prima di tutto, i pennelli devono essere della giusta dimensione. Un pennello troppo largo può rovinare la tinta, anche un pennello troppo sottile non funzionerà: sarà difficile strofinare il pastello sulla lana. Consiglierei un pennello n. 1: abbastanza sottile da colpire i punti che vogliamo, ma non troppo sottile per applicare bene il colore;

Il pennello dovrebbe essere piuttosto elastico, non morbido (a meno che tu non voglia usare il pastello come fard, allora un pennello morbido va bene);

Sarà meglio se la setola del pennello è corta, quindi sarà più facile controllare il movimento del pennello e applicare il pastello.

Non so dire se sia meglio usare un pennello naturale o sintetico, qui ognuno sceglie per sé quello che gli fa più comodo. Mi piacciono i pennelli naturali, uso la colonna numero 1, ci sarà una foto con questo pennello dopo. I pennelli per il trucco sono ottimi per tonificare.

Ora direttamente una master class sulla colorazione di un sorriso.

Per lavoro abbiamo bisogno di:

  • pastello secco;
  • spazzola;
  • tavolozza (può essere qualsiasi cosa su cui si possono mescolare i pastelli);
  • e una museruola su cui ci eserciteremo. Nel mio caso, questo è il muso del topo albino Lukoshka.

Passo 1. Con le forbici o un coltello, taglia la quantità necessaria di pastello sulla tavolozza. Dato che il mio topo è albino, lo tingo con diverse sfumature di rosa, nella foto puoi vedere tre sfumature: rosa chiaro, rosa scuro e una via di mezzo. Ignora il pastello marrone, non ne avremo bisogno qui.

Mescola il rosa pastello chiaro con il rosa scuro per creare l'ombra che vogliamo. Lo faccio per attenuare un po 'il rosa intenso e creare un'altra tonalità in più.

Passo 2 Il colore ottenuto a seguito della miscelazione viene raccolto in piccola quantità su un pennello e applicato al centro e agli angoli della bocca. Quindi evidenziamo queste aree, rendendole più luminose e più evidenti. Tieni presente che il pastello secco è molto insidioso: se tingi il punto sbagliato, sarà molto difficile cancellarlo, si trova così saldamente sulla lana.

Passaggio 3 Applichiamo un pastello rosa chiaro nello spazio tra il centro e gli angoli della bocca su entrambi i lati. Non abbiamo bisogno che questi punti risaltino, l'enfasi dovrebbe essere sugli angoli della bocca e sulla sua parte centrale.

Passaggio 4 Applichiamo un pastello rosa scuro all'area tra la bocca e il naso del topo.

Passaggio 5 Prendiamo un piccolo pastello rosa sul pennello e lo strofiniamo delicatamente nell'area sopra gli angoli della bocca, quindi ci concentriamo ulteriormente su questi punti. Applichiamo un pastello rosa scuro all'area tra la bocca e il naso del topo.

Ci godiamo il risultato.

Come puoi vedere, l'uso di diverse sfumature di pastello e accenti nei punti giusti in soli 5 minuti trasformerà un sorriso da pallido a espressivo.

Spero che la mia piccola master class ti sia utile. E infine, la nostra cavia con i colori di guerra.