Janīnas Jūlijas Janinas karjera: Modes dizaineris
Dzimšana: Krievija» Saratovas apgabals» Saratova
Harmonija darbā lielā mērā balstās uz personīgo laimi. Jūlija savu vīru Jevgeņiju uzskata par savu uzticamāko draugu un neaizvietojamu palīgu darbā, cilvēku, kas viņai sniedz garīgu un ikdienas komfortu.

Kā parādās jūsu modeļi un kolekcijas?

Parasti es veidoju daudz skiču, bezgalīgi zīmēju vienu un to pašu un tad izvēlos labāko. Bet pats pirmais variants bieži vien izrādās labākais! Pēc tam ir jāstrādā ar audumiem (visu augstāko kvalitāti), daudz kas tiek veidots ar fiktīvu metodi. Iedvesma nāk no visur: no ceļojumiem, grāmatām, mūzikas, bet galvenais man joprojām paliek džentlmenis, indivīds, kuram lieta ir paredzēta.

Kāds bija tavs pirmais gabals?

Protams, šuvu sev! Vidusskolā tā bija tāda vienkārša tautas blūze ar izšuvumiem. Es to valkāju ar džinsiem, un tas bija ļoti drosmīgs. Tad pirmo reizi sapratu, ka nestandarta piesaista simpātijas, vajag tikai nedaudz piepūlēties; jo tas sīkums bija pilnīgi elementārs, šūts no praktiski diviem auduma kvadrātiem.

Vai jums vienmēr ir paticis šūt?

Nē, tieši otrādi. Ja godīgi, man nemaz nepatika šūt. Es iedomājos tādu nevainojamu modes dizainera tēlu, tādu, kurš nodarbojas tikai ar skicēm. Tas ir manas mammas nopelns - viņa mani labā nozīmē “iezemēja”, ieaudzināja vajadzīgo šūšanas ieradumu. Viņa bija lieliska modesista un visu laiku ģērbās pie šuvējām. Jau 15-16 gadu vecumā man nepatika standarta apģērbi no padomju veikaliem, un mamma ļāva šūt no šuvējām pēc manām skicēm. Un visbeidzot, manā tālajā bērnībā man bija īsta mānija: viens vienīgs leļļu un mazuļu leļļu pulks, ko es bezgalīgi ģērbju (pats šuvu, protams).

Vai ir grūti kļūt par modes dizaineri?

Man visu laiku patika gleznot, bet nekādā gadījumā nebiju iedomājusies, ka kļūšu par modes dizaineri. Pēc mākslas skolas dažādu apstākļu dēļ neiegāju Maskavas Tehnoloģiju institūtā. Sākumā man tas šķita lielas bēdas, nevis smags trieciens; viens no labākajiem studentiem, kurš dodas nevis uz augstskolu, bet gan uz koledžu! Tikai gadus vēlāk es sapratu šo unikālo prasmju pilno vērtību, griešanas un šūšanas praksi, ko tur ieguvu. Nesen man jautāja, kā man izdevās to visu salikt kopā - ēka, reputācija, klientu loks, pasūtījums? Vispār nekas īpašs, vienkārši... pagāja 10 gadi. Nekas nenāk viegli, viss ir jāsaņem, un atklāti, bet nav debesu mannas un nav zelta lietus!

Mode un 80. gadi, stagnācija, perifērija... Kā to varētu apvienot?

Tad, protams, bija ļoti grūti – ne informācijas, ne iespēju. Mēs, daži dizaina mākslinieki, apvienojāmies un paši centāmies kaut ko mainīt, kaut ko popularizēt savā “kopējā modes biznesā”. Mēs uzskatījām, ka mums ir pienākums nest kultūru masām, “iedarbināt liesmu uz sevi”, tas ir, rādīt savu piemēru. Viņi ģērbās tā, kā uzskatīja par pareizu, un uz ielas vienmēr izraisīja šoku ar savu izskatu. Turklāt tas nebūt nenozīmē, ka mēs izskatījāmies pretenciozi, pārlieku ekstravaganti, ne drusku. Vienkārši visi labi ģērbtie cilvēki tika uztverti kā atstumtie. Tā bija īsta cīņa, un es jutu, ka man tas ir jādara. Vairāk nekā vienu reizi atgriezos mājās ar asarām: kāpēc, kāpēc pasaule ir tik pilna ar agresiju?

Kā jūs nolēmāt pārcelties uz Maskavu?

Kad jau 1989. gadā man izdevās atvērt savu privāto uzņēmumu “Juļja”, lielākā daļa klientu bija tieši no Maskavas. Bija diezgan smagi jāstrādā, lai izdzīvotu, taču tā bija lieliska izglītības iestāde. Un, kad kļuva pārāk grūti vienmēr ceļot, un tas sakrita arī ar perestroiku, kad šeit sāka vārīties dzīve, plūda informācijas plūsma, interesanti notikumi un iespējas, mēs ar ģimeni nolēmām pārcelties uz galvaspilsētu. Pirmais salons bija mūsu īrētais dzīvoklis; pulcēšanās virtuvē, sarunas starp furnitūru - patiesībā tas ir labs “mājīgs” stils, mūsu pašu maniere saglabājas līdz šai dienai.

Kāpēc jūs, prestiža salona īpašniece, kurai ir grūtības tikt galā ar pasūtījumiem, katru gadu dāvinātu jums vēl divas sezonas kolekcijas?

Savu pirmo kolekciju atrādīju 90. gadu sākumā tolaik populārajā klubā "Harlekino". Kaut kā viņa tur nebija, bet Aleksejs Daņilovs ieteica dienas beigās kaut kā savākt savas lietas no klientiem un sarīkot izrādi. Visi bija uz sadarbību vērsti, un, man par pārsteigumu, izrāde tika uzņemta ārkārtīgi labi.

Sezonas kolekcijas ir stimuls mūsu namam. Galu galā radošajā ziņā mums ir jābūt augstākam par saviem klientiem, mākslinieks ir autoritāte visu laiku. Nevienu neinteresē, kāpēc jūs neizveidojāt kolekciju, ja jūs strādājat, tad jums tā ir, ja jūs izstrādājat, sniedziet pierādījumus par to. Jūs varat pilnībā nodoties pasūtījumiem, klientiem un dabūt maizes klaipu ar sviestu, bet tā jūs paliksit savā vietā. Bez evolūcijas nav radošuma. Mana vizītkarte ir bikšu tērps. Tā ir jebkurai dāmai, kas nāk pie manis, neatkarīgi no proporcijām. Šis ir ļoti sarežģīts dizains, un mēs esam lepni, ka šī ir pirmā lieta, ko darām jauna cilvēka labā.

Kas jūs visvairāk iepriecina jūsu darbā?

Esmu pilnīgi pārliecināts, ka es padarīšu sievieti iespaidīgāku, nekā viņa ir. Tas ir manos spēkos, un es priecājos, ka arī mani klienti uz mani paļaujas. Iepriekš, jaunībā, uztraucos, tracinājos, izdomāju klientam dažādas versijas, salīdzināju. Tagad iejūtīgi skatos uz cilvēku un zinu, kas tieši vajadzīgs. Kad esat jauns, jūs sevi apliecināt vairāk, sapņojot par slavu, kas neeksistē. Bet te viņa ir – un tev viņa vairs nav vajadzīga, tu esi atradis citu, patiesu prieku. Tikai pēc gadiem notiek pretēja reakcija: jūs sākat baudīt iepriekšējo upuru, darbu, panākumu un kļūdu augļus. Un, ja jūs patiesi atdodat visu, ja esat godīgs savā amatā, tas noteikti dos atdevi. Tās pārmaiņas un pārvērtības, kas notiek ar sievietēm pēc tikšanās ar mūsu mājām, man ir īsts impulss! Turklāt dažreiz es jūtos neērti no sajūtām, ko saņemu. Šķiet, ka ir pagājuši tik daudz gadu, bet sajūtu “svaigums” nepazūd.

Vai nožēlo kādu palaistu iespēju vai vilinošu piedāvājumu?

Es nenožēloju nevienu piedāvājumu, no kura atteicos, katrs man ir kā balva un atzinība. Man nebija jācīnās ar kārdinājumu iznīcināt sevi. Es vienmēr domāju kā nesagriezti suņi un cenšos neatstāt novārtā savus principus. Laikam esmu to parādā nopietnai krīzei, kas ar mani notika jaunībā. Uz mani, toreizējā meitene "in rozā brilles", manā ceļā nāca daudz pārbaudījumu. Notika patiesa vērtību pārvērtēšana. Sāku ieskatīties dziļāk eksistencē, cilvēkos, viņus labāk izprast. Katram savs ceļš, savas prioritātes: drīkst atteikties no savas brīvības - / un kādā brīdī jūsu partneri visi būs vienādi diktēt jūsu noteikumus, sakarā ar to, ka jūs esat atkarīgi no tiem es veidoju ietvaros, ko es noteicu Mēs paplašinām, atveram veikalu, bet nevis tāpēc, ka mums ir paveicies, bet tāpēc, ka esam to nopelnījuši.

No kurienes smeļaties spēkus?

Mana galvenā palīdzība un atbalsts ir mans vīrs Jevgeņijs. Viņš ir ne tikai Yulia Yanina salona komerciālais vadītājs, bez viņa mans darbs nebūtu iespējams. Es pielieku ārkārtīgi daudz pūļu savā darbā, gan fizisko, gan garīgo. Pilnīgai atdevei man ir nepieciešams enerģijas avots, un šis avots man kopš 16 gadu vecuma ir bijis Jevgeņijs.

Kristians Diors un Šanele. Es esmu tāds puisis, kam jārecenzē filmas ar laimīgām beigām; tu skaties, un šķiet, ka tev ir atļauts griezt kalnus. Gabrielle Chanel ir piedzīvojusi pārsteidzošu ceļojumu, viņa ir veikusi sevi. Neskatoties uz visu, kas viņai bija jāpārdzīvo, no nekā - līdz pašai, pašai augšai. Pavisam cits mīļš tēls - Dior. Tāds neaizsargāts, lirisks, skaidrs džentlmenis, kurš izlēja pasaulei žilbinošu skaistumu. Vispār jau pēdējie 40. un 50. gadi man ir skaistuma etalons.

Kurš ir tavs mīļākais krievu kolēģis draudzības un profesionalitātes ziņā?

Varbūt no visiem es izceltu Igoru Čapurinu un Andreju Šarovu.

Kā tu ģērbies – pati šuj vai ejat iepirkties?

Tas ir fundamentāls jautājošs motīvs – es visu ceļu esmu savos modeļos. Demonstrācijas šūna sev (smejas).

par ko tu sapņo?

Mans sapnis ir mana dāvana. Ilgu laiku es sapņoju par ideālas mājas mode, par brīvu radošumu. Un es nesapņoju viegli, bet es ticēju - un tagad mans sapnis ir piepildījies.

Izlasi arī biogrāfijas slaveni cilvēki:

Jūlija Rutberga Jūlija Rutberga

Jūlija Rutberga ir padomju un krievu teātra un kino aktrise, Krievijas godātā māksliniece. Dzimusi 1965. gada 8. jūlijā. Jūlijas Ratbergas debija filmā...

Jūlija Svežakova Jūlija Svezhakova

Reizēm pēc veiksmīga mēģinājuma eju pa ielu un domāju: cik es esmu laimīgs! Es ieskatos sejās, lai atrastu kaut ko tādu, bet es to neatrodu...

Jūlija Martisova Jūlija Martisova

Jūlija Martisova ir krievu sportiste, riteņbraukšanas sporta meistare. Dzimis 1976. gada 15. jūnijā Velikie Luki pilsētā.V skolas gadi Jūlija..

Jūlija Merkulova Jūlija Merkulova

Sestdien Mursijā sākas Sieviešu volejbola Čempionu līgas Final Four, kurā uzstāsies arī mūsu Zarechye-Odintsovo. Tajā pašā laikā netālu no Maskavas...

Jau 20 gadus cilvēki nāk pie Jūlijas Janinas par to, kādēļ piecdesmito gadu Parīzes sievietes devās uz lielo Dior. skaista kleita greznuma un pielūgsmes iepakojumā.
Jūlijas Jaņinas modes nams ir viens no vadošajiem Krievijas modes namiem. Jau daudzus gadus Mājas “vizītkarte” ir tērpu veidošana īpašiem gadījumiem: vakars un Kāzu kleitas, Ražots labākās tradīcijas Haute Couture, izmantojot ar rokām darinātas tehnikas un virtuozus izšuvumus, greznas kažokādas un aksesuārus.

2005. gada pavasaris-vasara augstā mode

Pati Janīna pie sur mesure mākslas nonāca diezgan jaunā vecumā. Sākums bija klasisks - meitene no inteliģentas ģimenes no Saratovas, mākslas skolas audzēkne, sapņoja kļūt par dizaineri, taču līdz kādu laiku viņas priekšstati par profesiju bija tikai romantiski: viņa redzēja sevi visu dienu skicējam skices un nāk klajā ar maģiskiem tērpiem.

Jūliju uz zemes atgrieza viņas māte, kura laikus ieteica, ka patiesībā, lai īstenotu savu sapni, ir jāiegūst profesionāla izglītība. Izgāzusi eksāmenus Maskavas Tehnoloģiskajā institūtā, neapmierinātā Janīna atgriezās Saratovā un iestājās vietējā tehnoloģiskajā skolā - un tikai dažus gadus vēlāk viņa saprata, cik vērtīgas ir tur iegūtās pamata griešanas un šūšanas prasmes.

2009. gada pavasara-vasaras augstā mode

Tomēr diezgan ātri viņa sāka tos apgūt praksē - 1987. gadā, kad viņai bija tikko divdesmit, Jaņina atvēra nelielu uzņēmumu, vienkārši nelielu ateljē "Yulia" nelielā pagrabā, un sāka veidot pēc pasūtījuma izgatavotus priekšmetus. Un drīz viņa jau ģērba vietējo amatpersonu un tikko kaltu kooperatoru sievas.

1993. gadā kopā ar ģimeni, vīru un meitu viņa pārcēlās uz galvaspilsētu. Pāris īrēja dzīvokli, kas kļuva par Janinas pirmo Maskavas “salonu”. Tieši šeit pirmie klienti nāca no mutes mutē, un šeit viņa izgatavoja pirmos piederumus. Tiesa, Janīna joprojām devās uz savu dzimto Saratovu, lai pārdotu savus modeļus, kur viņa nekad nedomāja slēgt savu studiju. Fotoattēlā Jūlija Janina ar vīru Jevgeņiju, meitām Dariju un Marusju

Kad viņas trīs drēbnieces vairs nespēja tikt galā ar pasūtījumu pieplūdumu un Jūlijai beidzot bija apnicis nemitīgi braukt starp divām pilsētām, ģimenes padome nolēma pārcelt “ražošanu” uz galvaspilsētu, un viņas vīrs Jevgeņijs pārkvalificējās par Rīgas pilsētas komercdirektoru. zīmols, risinot visas biznesa problēmas, un tas joprojām ir nemainīgs. "Visus šos gadus viņš ir bijis uzticams atbalstītājs ne tikai man, bet arī namam," uzsver Jūlija.

Šodienas Joannina, cienījama un veiksmīga, atceras tos laikus ar nelielu apmulsumu. "Es izveidoju tik skaistu ideālu pasauli, ka man pašai tagad ir grūti noticēt šai pagātnei," atzīst Jūlija. "Es reti reklamēju un atceros to periodu, kurā bija tik daudz pārbaudījumu, kas man parādīja dzīves nepareizo pusi..."

“Visvērtīgākā lieta manā biznesā šobrīd ir komanda. Dārgums, ko visus šos gadus pamazām esam savēruši uz nama ass. Mēs saudzīgi izturamies pret katru savu meistaru un cenšamies kopā ar viņiem iet cauri dzīvei. Galu galā daudzi pie manis šādi strādā kopš 1993. gada.”

2011. gada pavasara-vasaras augstā mode

Mājas negrozāms noteikums ir Jūlijas personīgā klātbūtne pie visa aprīkojuma, jo sievietes uzticas viņas viedoklim un gaumei, un ne tikai apģērbā.

“Jā, varu sniegt ikdienišķus padomus, ja nepieciešams, bet tomēr montāžas laikā rīkojos kā profesionālis. Dažreiz pat nepajautājot, vai klientam tas patīk vai nē. Man kā sapierim nav tiesību kļūdīties un, tāpat kā tēlnieks, topošās lietas formu veidoju tieši uz maketa. Protams, mēs ņemam vērā sievietes viedokli, bet mēs nekad neradīsim viņai kaut ko tādu, kas viņai absolūti nav piemērots. Mēs viņai to smalki izskaidrosim un piedāvāsim ko citu. ideāls risinājums. Mēs esam ļoti stingri attiecībā uz skaistuma kanoniem.

2012. gada pavasara-vasaras augstā mode

Viena no Jūlijas pastāvīgajām klientēm bija toreizējā Itālijas vēstnieka Krievijā Roja Surdo sieva. Reiz draugs un Romas vicemērs uz nepilnu slodzi ieraudzīja viņu valkājam Yanina tērpu, un 2007. gadā viņa uzaicināja dizaineru piedalīties skatē Romas Alta Moda modes nedēļā. “Šīs bija mūsu pirmās ugunskristības Rietumos. Mēs tur saņēmām neticamu emocionālu atzinību un pēc tam četrus gadus pēc kārtas uzstājāmies Romā,” stāsta Jūlija. 2010. gada pavasara-vasaras augstā mode

Taču, neskatoties uz neapšaubāmiem panākumiem Romā, pirms diviem gadiem to nomainīja Parīze. Dalība Parīzes augstās modes nedēļā sniedza ne tikai labvēlīgas atsauksmes no preses, bet arī lielveikala Printemps pircēju interesi - pēc Yanina modes skates viņi viņai pasūtīja prêt-a-porter. de lux kolekciju, un tad kļuva skaidrs, cik viņai bija taisnība, divas reizes gadā izdodot “gatavu valkāt” savam veikalam. Sarunu gaitā parādījās arī citi pasūtījumi - no Ņujorkas Bergdorf Goodman un Londonas Harrod...

rudens-ziemas 2012 augstā mode

“Visus šos gadus esam strādājuši pie krieviskuma sajūtas savās kolekcijās, bet nekādā ziņā ne populārā stilā, bet gan smalka, eleganta, aristokrātiska rakstura. Atskatījāmies pagātnē, izpētījām arhīvus, atdzīvinājām un saglabājām unikālu dekoratīvo tehniku ​​tradīcijas, īpaši izmantojām mežģīnes un kažokādas, veidojām romantisku, cēlu siluetu. Viņi radīja visu autentisku un roku darbu. Šķiet, Rietumi organiski pieņēma šādu krieviskumu,” saka Jaņina.

Patiesībā Rietumi šo krieviskumu jau vienreiz ir redzējuši - mūsu pirmā emigrācijas viļņa aristokrātos, kuru izsmalcinātais stils iepriecināja pat rūdītus modīgos parīziešus. Tam vistuvākais ir Janinas nama autora stils - ne velti viena no Parīzē augstās modes nedēļā demonstrētajām kolekcijām tika saukta par “Jauno krievu aristokrātu”.

Taču Jūlijai šo stilu izdodas pasniegt mūsdienīgi tik smalki un meistarīgi, ka nevienu no viņas tēliem nevar saukt par vecmodīgu, drīzāk ar vieglu vintage noskaņu un pievilcīgu grezna dzīvesveida auru. Viņam sekojot, meklējot savu identifikāciju jaunajā realitātē, Janinas namā kādu dienu ierodas cilvēki, kas saprot.

"Bet atcerieties," brīdina Jūlija, "mūsu tērpi nekad nebūs tādi paši. Mēs tos veidojam dažādām sievietēm un piedāvājam katrai kaut ko tādu, ko viņa nekur citur neatradīs.

Mūsdienās Jūlijas Janinas modes nama, kas atrodas pašā Maskavas centrā, netālu no Sarkanā laukuma, pastāvīgie klienti ir biznesa elites pārstāvji, slaveni žurnālisti un politiķi, kā arī sabiedriskie darbinieki.

Eva Longorija kleitās Janīna Kūtūra

Ešlija Tisdeila

Tatjana Mihalkova

Sņežana Georgijeva

Liza Bojarska

Evelīna Hromčenko

Svetlana Hodčenkova

Ksenija Solovjova

Margarita Lieva

Jana Valensija

Marija Dunaevska

Inna Zobova

Jekaterina Muhina

Svetlana Metkina

Olga Tompsone

Anna Ņetrebko

Pēc Jūlijas teiktā, viņas Mājas klientes ir sievietes, kurām vai nu ir apnikuši starptautisku zīmolu piedāvājumi, vai arī starp tiem nevar atrast kaut ko īpašu, vai arī vienkārši vēlas būt individuālas visā: valkāt apģērbu, kurā ņemtas vērā ne tikai īpašības. figūru, bet arī raksturu, paradumus, gaumi, pat dzīves ritmu.

Vārdu sakot, kolekcija “a la Russe” manī raisīja dalītas emocijas. No vienas puses, tas ir ļoti veiksmīgs mēģinājums popularizēt krievu mākslu modes pasaulē. No otras puses... nu, nevar tik pavirši izturēties pret mākslu, kurai ir tik sena un dziļi simboliska vēsture. Īpaši tas ir aizliegts modes dizainerim, kurš sevi uzskata par krievu cilvēku.

Vakar viesnīcā Savoy notika privāts šovs, ko saviem pastāvīgajiem klientiem un draugiem organizēja dizainere Jūlija Janina. Prezentācija kruīzu kolekcija Yanina Couture notika vieglas ballītes formātā, kas uz īsu brīdi pārveda publiku no lietainās Maskavas uz Francijas Rivjēras Azūra krastu.

Tērpi ir diezgan prestižo Eiropas kūrortu garā. Viegli sarafāni pastaigām pa krastmalām, krāsainas tunikas ar roku izšuvumiem karstām pludmales ballītēm, ziedu rakstiem rotātas kleitas, kas tik nepieciešamas ideālai atpūtai.

Dizainere piedāvā daudzveidīgu krāsu paleti – tajā ir gan balts, gan maigi rozā, gan bagātīgi piesātināti zila, violeta un smaragda toņi.

iepriekšējā publikācija par šo tēmu:

Un tagad, kā solīts, par otro māju “Yanina”, bet Krievijā.

Yulia Yanina rotaslietu kolekcijas stils ir ļoti tuvs Handmade stilam, lai gan tiem raksturīgais šiks un spīdums nekavējoties piešķirs kolekcionējamās rotaslietas. Džūlija ir pasaulslavena modes dizainere un, tāpat kā visi modes dizaineri, savām sezonālajām izstādēm cenšas izveidot savas rotaslietu kolekcijas.

Modes nama vadītāja un dizainere Jūlija Janina sāka savu karjeru modes jomā, apgūstot drēbniecības pamatus, vienlaikus papildinājusi zināšanas Maskavas Tekstila un vieglās rūpniecības institūtā. Kopš 1993. gada, apmetusies uz dzīvi Maskavā, Jūlija Jaņina drīz kļuva par vienu no slavenākajām Krievijas modes dizaineriem.

Mūsdienās Jūlijas Janinas modes nama, kas atrodas pašā Maskavas centrā, netālu no Sarkanā laukuma, pastāvīgie klienti ir biznesa elites pārstāvji, slaveni žurnālisti un politiķi, kā arī sabiedriskie darbinieki. Jūlijas Janinas modes nama izstrādājumi un aksesuāri ir arī Monako princeses Stefānijas, baroneses Natālijas de Rodšildas un Itālijas vēstnieka Krievijā sievas Rojas Surdo kundzes kolekcijās.

“Es esmu tuvu patiesai greznībai, patiesi dārgām, elegantām lietām. Mans sapnis ir mana dāvana. Ilgu laiku sapņoju par ideālu modes namu, par brīvu radošumu. Un es ne tikai sapņoju, bet arī ticēju - un šodien mans sapnis ir piepildījies," saka Jūlija Janina. Par saviem skolotājiem viņa uzskata Valentīno un Dioru – viņu ietekme manāma rūpībā, ar kādu Jūlija izvēlas audumus, apdares filigrānā, detaļu precizitātē un stingrībā. Savās kolekcijās Janīna vienmēr paliek uzticīga klasiskajam stilam, interpretējot to atbilstoši modes tendences katru sezonu. Džūlija ģērbjas tikai savās drēbēs. Jūlijas mūza ir viņas vīrs Jevgeņijs, kurš ir arī viņas salonu komercdirektors.

Sezonas kolekciju skates, kuras vieno Modes nama kopīgās vērtības un tradīcijas - roku darbs, individuāla pieeja, elegance un cieņa it visā, tradicionāli tiek rīkotas 2 reizes gadā Maskavas skaistākajās zālēs: Kremļa Armory, National, Metropol, Savoy un citās, un tas viss sākās 1989. gadā ar Yulia salonu Saratovā un manā mammas padoms, ka jāģērbjas moderni nevis drūmi. Šodien Modes nams ar lepnumu prezentē trīs neatkarīgas kolekcijas.

-Kā rodas jūsu modeļi un kolekcijas?

Es parasti veidoju daudz skiču, bezgalīgi zīmēju vienu un to pašu un tad izvēlos labāko. Bet pirmais variants ļoti bieži izrādās labākais! Tad nāk par darbu ar audumiem (vienmēr augstākās kvalitātes), daudz kas tiek radīts ar viltus metodi. Iedvesma nāk no visur: no ceļojumiem, grāmatām, mūzikas, bet galvenais man joprojām paliek cilvēks, indivīds, kuram lieta ir paredzēta.

-Kas bija tava pirmā lieta?

Protams, šuvu sev! Vidusskolā tā bija tāda vienkārša tautas blūze ar izšuvumiem. Es to valkāju ar džinsiem, un tas bija ļoti drosmīgs. Tieši tad es pirmo reizi sapratu, ka nestandarta piesaista uzmanību, tikai nedaudz jāpiepūlas; galu galā tas sīkums bija ļoti vienkāršs, šūts burtiski no diviem auduma kvadrātiem.

-Vai tev vienmēr ir paticis šūt?

Nē, tieši otrādi. Ja godīgi, man nemaz nepatika šūt. Es iedomājos tādu ideālu modes dizainera tēlu, kurš nodarbojas tikai ar skicēm. Tas ir manas mammas nopelns - viņa mani labā nozīmē “iezemēja”, ieaudzināja vajadzīgo šūšanas ieradumu. Viņa bija lieliska modesista un vienmēr ģērbās pie šuvējām. Man jau 15-16 gadu vecumā nepatika standarta apģērbi no padomju veikaliem, un mamma atļāva šūt no šuvējām pēc pašas skicēm. Un ļoti agrā bērnībā man bija īsta mānija: vesels bars leļļu un leļļu mazuļu, kuras es bezgalīgi ģērbju (pats šuvu, protams).

-Vai ir grūti kļūt par modes dizaineri?

Man vienmēr ir paticis zīmēt, bet nebiju iedomājusies, ka kļūšu par modes dizaineri. Pēc mākslas skolas dažādu apstākļu dēļ neiegāju Maskavas Tehnoloģiju institūtā. Sākumā man tas likās kā lielas bēdas, vienkārši sitiens; viens no labākajiem studentiem, kurš dodas nevis uz augstskolu, bet gan uz koledžu! Tikai gadus vēlāk es sapratu šo unikālo prasmju pilno vērtību, griešanas un šūšanas praksi, ko tur ieguvu. Nesen man jautāja, kā man izdevās to visu uzbūvēt - māja, reputācija, klientu loks, līmenis? Vispār nekas īpašs, vienkārši... pagāja 10 gadi. Nekas nav dots par velti, viss ir jānopelna, un godīgi, bet nav debesu mannas un zelta lietus!

-Mode un 80. gadi, stagnācija, province... Kā to varētu apvienot?

Tad, protams, bija ļoti grūti – ne informācijas, ne iespēju. Mēs, vairāki dizaina mākslinieki, apvienojāmies un paši centāmies kaut ko mainīt, kaut ko veicināt savā “kopējā modes biznesā”. Mēs uzskatījām, ka mums ir pienākums nest kultūru masām, “izraisīt uguni uz sevi”, tas ir, parādīt ar savu piemēru. Viņi ģērbās tā, kā uzskatīja par pareizu, un uz ielas vienmēr izraisīja šoku ar savu izskatu. Turklāt tas nebūt nenozīmē, ka mēs izskatījāmies pretenciozi, pārlieku ekstravaganti, nekādā gadījumā. Vienkārši visi labi ģērbtie cilvēki tika uztverti kā atstumtie. Tā bija īsta cīņa, un es jutu, ka man tas ir jādara. Vairāk nekā vienu reizi atgriezos mājās ar asarām: kāpēc, kāpēc pasaulē ir tik daudz agresijas?

-Kā jūs nolēmāt pārcelties uz Maskavu?

Kad jau 1989. gadā man izdevās atvērt savu privāto uzņēmumu “Juļja”, lielākā daļa klientu bija no Maskavas. Bija daudz jāstrādā, lai izdzīvotu, bet tā bija lieliska skola. Un, kad kļuva pārāk grūti pastāvīgi ceļot, un tas sakrita arī ar perestroiku, kad dzīve šeit sāka vārīties, plūda informācijas plūsma, interesanti notikumi un iespējas, mēs ar ģimeni nolēmām pārcelties uz galvaspilsētu. Pirmais salons bija mūsu īrētais dzīvoklis; pulcēšanās virtuvē, sarunas starp furnitūru - patiesībā šāds “mājīgais” personiskais stils mums joprojām ir līdz šai dienai.

-Kāpēc jūs, prestiža salona īpašniece, kurai ir grūtības tikt galā ar pasūtījumiem, katru gadu izdodat vēl divas sezonas kolekcijas?

Savu pirmo kolekciju atrādīju 90. gadu sākumā tolaik populārajā klubā "Harlekino". Tādas nebija, bet Aleksejs Daņilovs ieteica kaut kā savākt savas lietas vienam vakaram no klientiem un sarīkot izrādi. Visi bija uz sadarbību vērsti, un, man par pārsteigumu, izrāde tika uzņemta ārkārtīgi labi.

Sezonas kolekcijas ir stimuls mūsu namam. Galu galā mums radošajā ziņā jābūt augstākam par saviem klientiem, mākslinieks vienmēr ir autoritāte. Nevienu neinteresē, kāpēc jūs neizveidojāt kolekciju, ja jūs strādājat, tad jums tā ir, ja jūs izstrādājat, sniedziet pierādījumus par to. Jūs varat pilnībā nodoties pasūtījumiem, klientiem, nopelnīt savu maizi un sviestu, bet tā jūs paliksit savā vietā. Bez evolūcijas nav radošuma. Mana vizītkarte - bikškostīms. Tā ir jebkurai sievietei, kas nāk pie manis, neatkarīgi no proporcijām. Šis ir ļoti sarežģīts dizains, un mēs esam lepni, ka šī ir pirmā lieta, ko darām jaunam cilvēkam.

- Kas jūs visvairāk iepriecina jūsu darbā?

Esmu pilnīgi pārliecināta, ka padarīšu sievieti iespaidīgāku, nekā viņa jau ir. Tas ir manos spēkos, un es priecājos, ka arī mani klienti man uzticas. Iepriekš, jaunībā, uztraucos, tracinājos, izdomāju klientam dažādas versijas, salīdzināju. Tagad es uzmanīgi skatos uz cilvēku un precīzi zinu, kas ir vajadzīgs. Kad esat jauns, jūs sevi apliecināt vairāk, sapņojot par slavu, kas neeksistē. Bet te viņa ir – un tev viņa vairs nav vajadzīga, tu esi atradis citu, patiesu prieku. Tikai gadus vēlāk notiek pretēja reakcija: jūs sākat baudīt iepriekšējo upuru, darbu, panākumu un kļūdu augļus. Un, ja tu patiešām atdosi visu, ja būsi godīgs savā amatā, tas noteikti atmaksāsies. Pārmaiņas un pārvērtības, kas notiek ar sievietēm pēc tikšanās ar mūsu mājām, man ir īsts impulss! Dažreiz es pat jūtos neērti no sajūtām, ko es saņemu. Šķiet, ka ir pagājuši tik daudz gadu, bet sajūtu “svaigums” nepazūd.

-Vai nožēlo kādu palaistu iespēju vai vilinošu piedāvājumu?

Es nenožēloju nevienu piedāvājumu, no kura atteicos, katrs man ir kā balva un atzinība. Man nebija jācīnās ar kārdinājumu vai jāsalauž sevi. Es vienmēr daudz domāju un cenšos neatstāt novārtā savus principus. Laikam esmu to parādā nopietnai krīzei, kas ar mani notika jaunībā. Es, meitene ar rozā brillēm tolaik, saskārās ar daudziem pārbaudījumiem. Ir notikusi reāla vērtību pārvērtēšana. Es sāku dziļāk skatīties uz dzīvi, uz cilvēkiem un labāk tos saprast. Katram ir savs ceļš, savas prioritātes: tu vari pārdot savu brīvību - / un kādā brīdī partneri tomēr diktēs savus noteikumus, jo tu esi no viņiem atkarīgs. Es veidoju ietvaros, ko pats noteicu. Mēs paplašinām, atveram boutique, bet ne tāpēc, ka mums ir “paveicies”, bet tāpēc, ka mēs to nopelnījām. Mana kārta.

-Kur tu ņem spēkus?

Mans galvenais atbalsts un atbalsts ir mans vīrs Jevgeņijs. Viņš ir ne tikai Yulia Yanina salona komercdirektors, bez viņa mans darbs nebūtu iespējams. Savā darbā pielieku lielu piepūli, gan fizisko, gan garīgo. Pilnīgai atdevei man ir nepieciešams enerģijas avots, un šis avots man kopš 16 gadu vecuma ir bijis Jevgeņijs.

Kristians Diors un Šanele. Es esmu tāds cilvēks, kam jāskatās filmas ar laimīgām beigām; tu skaties, un šķiet, ka vari pārvietot kalnus. Gabriela Šanele ir gājusi pārsteidzošu ceļu, viņa pati sevi radīja. Neskatoties uz visu, kas viņai bija jāpārdzīvo, no nekā līdz pašai virsotnei. Pilnīgi atšķirīgs mīļākais attēls ir Dior. Tāds neaizsargāts, lirisks, gaišs cilvēks, kurš pasaulei izlēja žilbinošu skaistumu. Vispār jau 40. un 50. gadu beigas man ir skaistuma etalons.

-Kurš ir tavs mīļākais krievu kolēģis draudzības un profesionalitātes ziņā?

Varbūt no visiem es izceltu Igoru Čapurinu un Andreju Šarovu.

-Kā ģērbjaties - pati šujat vai ejat iepirkties?

Tas ir fundamentāls jautājums – es vienmēr esmu savos modeļos. Jūsu pašu vitrīna (smejas).

-Par ko tu sapņo?

Mans sapnis ir mana dāvana. Ilgu laiku sapņoju par ideālu modes namu, par brīvu radošumu. Un es ne tikai sapņoju, bet arī ticēju - un šodien mans sapnis piepildījās.