Christian Dior - zīmola vēsture. Christian Dior - dizainera House of Christian Dior biogrāfija

Bojājumi un ļauna acs

Christian Dior modes nama vēsture aizsākās 1946. gadā nelielā savrupmājā Parīzes rue Montaigne, kur jauns un entuziastisks dizaineris Kristians Diors atvēra savu ateljē. Šeit 1947. gada februārī viņš modes publikai prezentēja slaveno New Look kolekciju ar uzplaiksnītiem svārkiem un akcentētu vidukli. Jaunais siluets bija revolūcija askētiskā pēckara modē. "Es izveidoju puķu sievieti," sacīja dizainere. Diors atgrieza sievietēm vēlmi izpatikt, iemācīja piesaistīt uzmanību savam skaistumam. Kritiķi kritizēja viņu par izšķērdīgu audumu izmantošanu (dizainera mūzai un mīļākajai klientei princesei Mārgaretai savulaik bija aizliegts valkāt zīmola priekšmetus). Tomēr neapmierinātība netraucēja modes impērijas paplašināšanai. 1948. gadā Ņujorkā parādījās mājas veikals, un gadu vēlāk Christian Dior ar savu nosaukumu licencēja aksesuārus, kažokādas un somas. Zīmīgi, ka visas savas karjeras laikā modes namā pats Diors bija tikai algots darbinieks - viņa zīmols de jure piederēja investoram Marselam Boussac.

1957. gadā negaidīti mirst Kristians Diors, un viņa bijušais palīgs Īvs Senlorāns pārņem vadības grožus, kļūstot par jaunāko kurjeru pasaulē – tad viņam bija tikai 21 gads. Pirmajā 1958. gada pavasara-vasaras sezonas kolekcijā ar nosaukumu “Trapecveida forma” dizainere nedaudz atvieglināja ķermeni ierobežojošos stilus, kas dominēja Christian Dior, un ieviesa pilnīgi jaunu, trapecveida siluetu. Īvs Senlorāns to komentēja: "Es aizmirsu par figūru par labu stilam."

Kad Īvs Senlorāns 1960. gadā tika iesaukts armijā, viņa vietā tika iecelts Marks Bohans. Vadot modes namu gandrīz trīs gadu desmitus (līdz 1989. gadam), franču dizainere ieviesa tā saukto Slim Look - elastīgāku un maigāku ikoniskā Dior silueta pielāgošanu. Pateicoties šai kustībai, mājas slaveno klientu lokā bija Monako princese Greisa, Sofija Lorēna un Marlēna Dītriha. Diemžēl laika gaitā sabiedrības interese par Bohana redzējumu sāka zust, un Christian Dior īpašnieks Bernards Arno (viņš zīmolu iegādājās 1985. gadā) nolēma mainīt radošo direktoru.

Boana pēctecis bija itālis Džanfranko Fers, pirmais ārzemju dizainers, kas uzaicināts strādāt Christian Dior. Ferré atgrieza mājas dibinātāja Kristiana Diora estētiku, koncentrējoties uz veidotu siluetu, izsmalcinātu dekoru un patiesi franču šiku. Nav pārsteidzoši, ka viņa pirmo kolekciju sabiedrība uzņēma ar lielu triecienu. Vēlāk viņa mīlestības pret arhitektūru dēļ Džanfranko ieguva iesauku “modes pasaules Frenks Loids Raits” — pēc analoģijas ar slavenā amerikāņu arhitekta un interjera dizainera Frenka Loida Raita vārdu. Ferē triumfs ilga salīdzinoši īslaicīgi – viņš zīmolu pameta 1996. gadā.

Radošā direktora amatu ieņēma ekstravagantais nemiernieks Džons Galjano. Tas bija ar viņu viegla roka avangards, sarežģīts dekors un uzsvērta teatralitāte iederas Christian Dior stilistiskajos kodos. Galjano valdīja 5 gadus, līdz kādu dienu savas atkarības no alkohola un narkotikām dēļ atļāvās publiski izteikt klajus antisemītiskus paziņojumus un uzbrukumus – par to vadība bija spiesta ģēniju atlaist.

Pēc Galjano radošo procesu uz laiku vadīja viņa asistents Bils Getens, līdz 2012. gadā uz modes skatuves ienāca beļģis Rafs Simonss. Minimālisma lietpratējs Simons savā veidā lasīja zīmola arhīvus: viņš noņēma visas nevajadzīgās lietas un uzsvēra būtību - formu, to pašu sievišķīgo ģeometriju, kas reiz salauza visu modesistu sirdis. Dizainere pārdomāja bāra jaku, prezentējot to vai nu kā smokingu, vai kā pilnvērtīgu kleitu, pievienoja inovatīvus materiālus (atcerieties slavenos lateksa zābakus virs ceļgaliem) un paļāvās uz futūristiskām apdrukām, kas apvienotas ar Kristiana Diora raksturīgajām ziedu metaforām. Vieni viņu nosodīja, citi apbrīnoja, taču vienu var teikt droši – viņa trīs darba gadi Christian Dior iegāja nama vēsturē kā vieni no spilgtākajiem un negaidītākajiem. Viņš pameta zīmolu personisku iemeslu dēļ, izrādot savu atvadu 2016. gada pavasara-vasaras kolekciju Luvrā.

Tēla pavēlnieks

Smaržas ir pasaule, kurā Dior ir vistuvāk sievietēm, viņu fantāzijām, dziļumam, vēlmēm. Lai kāds būtu laikmets, lieliskā House of Dior turpina pildīt savu misiju – radīt jaunai skaistai dāmai izskatu, arvien žilbinošāku un greznāku.

Dior ir uzvaras simbols: sievišķība pār kautrību, vēlme pār konvencijām, fantāzija pār garlaicību. Poētiskās iztēles spēks, spēja mainīt pasauli visspilgtāk izpaužas Dior pavedināšanas sfērā - apģērbi, aksesuāri un, protams, smaržas kalpo par skatuvi neskaitāmiem noslēpumiem pavedināšanas mākslā.

Diors dzimis 1915. gada 21. janvārī Normandijā rūpnieka ģimenē. Viņa tēvs, ķīmiskā mēslojuma rūpnīcas īpašnieks Granvilā, daudz laika veltīja darbam, un viņa māte, tāpat kā jebkura tā laika turīga vīrieša sieva, dievināja skaistas drēbes un greznību. Viņa bija īsta modesista, mīlēja ziedus, un viņas dārzs, kas bija iekārtots ap māju, bija smaržīgs ar aromātiem no pavasara līdz vēlam rudenim. Viņa maz nodarbojās ar bērniem, un Kristiāns, kurš dievināja savu māti, no visa spēka centās viņai iepriecināt un piesaistīt viņas uzmanību, pavadot stundas, palīdzot dārzniekiem kopt dārza ziedus.

Viņa tēvs vēlējās, lai Kristians turpinātu savu darbu, bet viņš sapņoja kļūt par arhitektu. Tomēr kompromiss tika atrasts: tēvs netraucēja dēla mākslinieciskajiem vaļaspriekiem, kurš savukārt piekāpās vecākam un devās iegūt bakalaura grādu politikas zinātnes skolā.

Studentu gados Diors iepazinās ar mākslinieciskās un mākslinieciskās bohēmas dzīvi, taču liktenis nebija cienīgs atstāt Kristiānu viņas bezrūpīgajā pasaulē - viņš tika izslēgts no skolas un iesaukts armijā.

Pabeidzis politikas zinātni un militāro dienestu, Diors kopā ar savu draugu Žaku Bonžānu Parīzē atver mākslas galeriju laikmetīgā māksla. Lietas gāja labi, taču 1931. gadā situācija mainījās. Pirmkārt, mirst Kristiāna mīļotā māte. Tad akciju tirgus kraha dēļ Dioru ģimene zaudē savu bagātību.

Kādu laiku viņš mēģināja strādāt pie mākslas tirgotāja Pjēra Kola (izstādīja Salvadora Dalī gleznas), taču 1934. gadā smagi saslima un, lai pārvarētu finansiālās grūtības, no Parīzes devās uz Francijas dienvidiem.

Laikā no 1935. līdz 1938. gadam Diors sāka pelnīt iztiku no sava talanta: viņš pārdeva kleitu un cepuru skices modes mājas Parīzē, kā arī strādā kā ārštata ilustrators žurnāla Figaro modes sadaļā. Tur viņu pamana augstās modes arodbiedrības biedrs Roberts Pigē, kurš Dioru nolīga kā pilnas slodzes modes dizaineri.

Otrā pasaules kara sākumā, 1939. gadā, Dior atkal tika iesaukts militārais dienests, kas Parīzes ātrās kapitulācijas rezultātā bija īslaicīgs. Kristians dodas pie sava tēva un māsas uz Vāras provinci Francijas dienvidos, lai palīdzētu ģimenei grūtos laikos.

Gadu vēlāk, atgriežoties Parīzē, Diors strādāja pie Lusjēna Lelonga, kurš piedāvāja viņam dizainera vietu savā mājā. Drīz Diors satiek tekstila magnātu Marselu Bousaku, kurš nejauši iegādājās nolaistu modes namu. Uz Boussac ierosinājumu to atdzīvināt Diors atbildēja, ka viņam ne pārāk labi padodas “līķu reanimācija”, un nolēma sākt savu biznesu. Rezultātā 1946. gadā ar tā paša Boussac finansiālu atbalstu Kristians Diors atvēra namu ar savu vārdu (gudrais Boussac savos centienos ieguldīja apmēram sešus miljonus franku.)

Paralēli savas pirmās apģērbu kolekcijas iznākšanai kopā ar bērnības draugu Seržu Eftleru-Luisu, kurš tolaik strādāja uzņēmumā Coty, Dior nodibināja Parfum Christian Dior un iepazīstināja ar savu pirmo aromātu Miss Dior. Dizaineris vēlējies radīt tādas smaržas, lai, tikai atverot pudelīti, parādītos viņa tērpa tēls. Un, pēc paša Dior vārdiem, aromāts ir "nepieciešams papildinājums sievietes individuālajam izskatam - pēdējais pieskāriens jebkurai viņas tualetei".

Pirmajam aromātam, kas par godu dizaineres māsai nosaukts Miss Dior, pēc Dior domām, bija jāatgādina “Provansas vakaru smaržas, kas caurstrāvotas ar ugunspuķu gaismām, kurās jasmīna zaļumi sasaucas ar nakts un zeme."
Miss Dior ir sinonīms elegancei, daudzu sieviešu iemiesojums vienā. Vai nu ātrs un svaigs, tad smalki puķains vai klasiski stingrs, nedaudz skarbs, bet vienmēr izsmalcināts.

Aromāts ir šipra-ziedu, zaļš. Pirmkārt, uzzied galbanum no Provansas dārziem un gardēnijas, sirdī - maiga roze, neroli un jasmīns, takā - pačūlija, cistus un ozola sūnas. Aromāts pirmo reizi tika prezentēts nelielā kristāla amforas pudelē no Baccarat. Un tikai 200 laimīgie to varēja iegādāties. 1950. gadā Kristiāns Miss Dior “ietērpja” citā kostīmā - pudelē “vistas pēdas” rakstā ar rotājumu melna satīna bantītes formā (tagad bantīte ir balta, bet tas vienmēr ir bantīte). Dior nama simboliem).

20. gadsimta astoņdesmitie gadi kļuva par augstprātības, vientulības un savtīgu panākumu laiku. Lai maigums un pavedināšanas māksla atkal paceltos uz goda pjedestāla, bija nepieciešams atgriezt sievietēm viņu šarma spēku. Un 1985. gadā Dior radīja Poison ("Poison"). Leģendāras smaržas, kas krasi mainīja sievietes priekšstatu par sevi.

Poison (pirmās smaržas sērijā) ir sākotnējais kārdinājuma avots. Viņi apņem ķermeni, ieskaujot to saldā apskāvienā. Visfiziskākā no diapazona Poison iemieso tīru jutekliskumu. Viņu aromāts saka: "Nevajag baidīties no vārdiem, kad esat jau vienojušies par lietām."

Poison ir pikanta un dedzinoša partitūra, kuras melodija harmonizē neparasto un maģisko. Aromāts atveras ar koriandru, Malaizijas pipariem un Ceilonas kanēli, slīkstot sirdī samtainā medū apelsīnu koks un meža ogas. Opopanax un cistus piešķir takai aptverošu jutekliskumu.

Tendre Poison smaržas iemieso šarmu kā sievišķības esenci. Viņu nosaukums “Tender Poison” vēsta par burvestībā pieķertas sievietes smalko dualitāti: viņa maigi kustas un piesaista uzmanību, pēc tam kļūst par iekarotāju, lai ātri pasludinātu sevi par vainīgu maiguma izrādē.

2005. gadā, tūlīt pēc “Dior Jacket” iznākšanas, kas kļuva par slavenā bāra uzvalka (1947) interpretāciju, parādījās Miss Dior Cherie smaržas - pirmā mīta par Dior māju atdzimšana.

“Es negribēju izkropļot oriģinālo Miss Dior smaržu vai mainīt pudelīti: jaunajām smaržām bija jāvadās pēc tām. Taču mode mainās, un līdz ar to mainās arī smarža. Miss Dior Cherie bija tikpat moderna kā apģērbs. Iedvesma slēpās kādas dziesmas tekstā, ko dzirdēju pa radio. “Mana Cherie Amour, burvīga kā vasaras diena...” - dzied Stīvijs Vonders stāstu par nelaimīgu mīlestību, ko kāds slepenais pielūdzējs izjūt pret jaunu meiteni, kura vēl neapzinās viņā mītošā “kaut kā” viesuļvētras efektu. Šī jaunā meitene un tur ir Miss Dior Cherie,” rakstīja Džons Galjāno.

Miss Dior Cherie augšējās notis apvieno zaļo mandarīnu un zemeņu lapu aromātus, savukārt sirds notis sitās vijolītes un rozā jasmīna ritmā uz karamelizēta popkorna un zemeņu saldējuma fona. Klasicisma, salda maiguma un apburošas nevainības sajaukums ar uzsvērtu pārdrošību. Visbeidzot, pačūlija un kristāliskais muskuss atstāj garu, vilinošu taku. Pudele saglabā klasiskās vecās Miss Dior iezīmes, bet tajā pašā laikā tā ir jauna, ar nelielu metāla bantīti.

(Pasaules aromāti. Gaļina Gorkuna)

Dior modes nama vēsture

« Vienmēr ir vērts izcelt savas labākās īpašības. Faktiski tas ir tas, ko mode dara - tā uzlabo un uzsver sievišķīgs skaistums "- Kristiāns Diors.

Šie vārdi, ko teica viena no lielākajiem modes namiem Francijā dibinātājs, vienmēr ir bijuši izšķiroši izcilā kurjera darbā, un visi Diora sekotāji, kas viņu nomainīja nama direktora amatā, vienmēr ievēroja šo pašu nostāju. iespējams. Tāpēc Dior zīmols šodien un vienmēr, pirmkārt, ir tracinoša, jutekliska un noslēpumaina sievišķība.

Modes nama dibinātājs ir Kristians Diors.

Kristians Diors dzimis 1905. gadā mazajā Granvilas pilsētiņā Francijā, un 1911. gadā ģimene pārcēlās uz dzīvi Francijā. Kristians kopš bērnības ir aizrāvies ar zīmēšanu un apģērbu radīšanu. Viņa vecāki vēlējās, lai Kristiāns kļūtu par diplomātu, tomēr Kristians ļoti ātri pameta studijas politikas zinātnē un kopā ar draugu atvēra mākslas galeriju, kurā izstādījās Matiss, Pikaso un daudzi citi mākslinieki. Taču 1931. gadā pēc Kristiāna tēva bankrota galeriju nācās slēgt, un pats Kristiāns piepelnījās, pārdodot savas drēbju skices un cepures dažādiem modes žurnāliem. Diora karjeras attīstību kavēja karš, viņš dienēja armijā, un tikai 1946. gadā viņš varēja atvērt savu modes namu, pateicoties iepazīšanai ar Marselu Bousaku, kurš piekrita ieguldīt naudu Diora uzņēmumā.

1947. gadā Kristians Diors izlaida savu pirmo kolekciju, kas lika visiem Parīzes modes cienītājiem runāt par talantīgo kurjeru. Harper's Bazaar modes redaktors Karmels Snovs izteicās par kolekciju: "Tas ir pilnīgi jauns izskats!" Tādējādi Dior demonstrētais kleitu siluets uz podiuma uz visiem laikiem nodrošināja nosaukumu New Look.


Dior aicināja sievietes atkal kļūt krāšņām un sievišķīgākām: modeles streipuļoja pa celiņu kleitās ar pilni svārki un krinolīni, šauri ņieburi, kas uzsver lapsenes vidukli, gari cimdi un sejas, kas noslēpumaini paslēptas aiz plīvuriem.

Pēc tam Diora slavenība tikai pieauga. Viņam izdevās izlaist savu apavu un smaržu līniju, racionalizēt apģērbu ražošanu modes namam dažādos reģionos Francija, noslēdzot licences līgumu.

Meistara mīļākās krāsas bija pelēka un rozā. Viņš uzskatīja, ka pelēks ir piemērots jebkuram audumam un jebkurai kleitai, savukārt rozā viņš uzskatīja prieka, sievišķības krāsu un izcēla daudzos rozā toņus, kas bija viņa kolekcijās. No detaļām Kristiānam ļoti patika loki. Viņi dekorēja kleitas, bieži vien ir piegriezuma elements. Christian Dior radīja skaistas vakarkleitas. “Uzskatu, ka balles kleita ir tikpat būtiska sievietes garderobes sastāvdaļa kā uzvalks. Tas paceļ garastāvokli..."

Kleita no 1955-56 kolekcijas

Mētelis no 1948-49 kolekcijas

Tāds bija meistara stils. Diemžēl lielais kurjers aizgāja mūžībā ļoti agri 52 gadu vecumā.

Viņa vietu 1957. gadā Dior nama direktora amatā ieņēma Īvs Senlorāns. Un tas iezīmējās pilnībā jauns periods modes namā. Yves Saint Laurent radīja kleitas ar a-line siluetu, gari virs ceļgala ar šauriem pleciem.

Tas bija pilnīgi atšķirīgs izskats. Lorānam mājai izdevās izveidot sešas kolekcijas. Pēc tam viņš atstāja savu amatu, jo tika iesaukts militārajā dienestā.

Viņa vietā nāca Marks Boans. Viņas radītās drēbes atbilda Diora nama garam, tomēr tās bija vienkāršākas un valkājamas. Kleitas, saglabājot sievišķīgu siluetu, kļuva vieglākas, priekšroka tika dota mīkstie audi un dizaini. Šajā laikā mājas fanu vidū bija daudzas slavenas sievietes, piemēram, Marlēna Dītriha, Greisa Kellija un citas.

1989. gadā Marks Bohans atkāpjas no amata, un viņa vietā stājas Džanfranko Fere. Viņš atgriezās pie New Look silueta un radīja skaistas kolekcijas ar elegantu apdari un lielisku dekoru. Šajā laikā modes nams ieguva jaunus klientus un atkal iegāja labklājības laikmetā.

Gianfranco Ferré for Dior, augstās modes kolekcija 1989-1990

1997. gadā radošā direktora amatu pārņēma Džons Galjano.

Galliano ir spēris milzīgu jaunu soli modes nama attīstībā. Viņš radīja jaunu Dior sievietes tēlu: romantisku, noslēpumainu, juteklisku un neticami sievišķīgu - tieši tāda sieviete parādās katrā Galliano kolekcijā. Džona Galjano vadībā kolekciju skaits ievērojami palielinājās vakarkleitas, un pašas izrādes kļuva šokējošākas un teatrālākas, viņš paaugstināja modes skates līmeni līdz burvīgam priekšnesumam. Lielas rotaslietas, ziedu kleitas, spilgtas krāsas, lielisks rotājums, izšuvumi, dekoru pārpilnība - tas viss ir Galjano stils, viņš to visu atveda līdzi Dior modes namā.

Kolekcija rudens-ziema 2004-2005

Kolekcija rudens-ziema 2010-2011

2012. gada aprīlī Rafs Simonss, kurš iepriekš bija strādājis zīmola Jill Sander labā, tika oficiāli iecelts mākslas direktora amatā. Viņš būs atbildīgs par augstās modes kolekcijām, gatavo apģērbu un aksesuāru līniju. Pagaidām modesistas var tikai minēt, kādu kursu izvēlēsies jaunais mājas direktors un vai mājas apģērbs paliks tāds, kādu to redzēja pats Diors un kā mēs viņus mīlam: sievišķīgi, valdzinoši, skaisti.

Mūsdienās Dior modes nams ražo gatavu apģērbu līnijas sievietēm, vīriešiem un bērniem, haute couture, aksesuāru un smaržu līniju. Modes nams ir pārstāvēts gandrīz visās pasaules valstīs, un ieņem 4. vietu pasaulē smaržu pārdošanas ziņā.

Un visbeidzot, es vēlos sniegt vēl vienu citātu no Kristiana Diora, elegances noslēpuma no izcilā kurjera: "Elegance ir individualitātes, dabiskuma, uzmanības pret sevi un apģērbu un vienkāršības simbioze."

Mūsdienu pasaule uzliek standartus: lai dzīvotu veiksmīgi un laimīga dzīve, jāiegūst augstākā izglītība, jāiet strādāt savā specialitātē uz starptautisku kompāniju, līdz 25 gadiem jāprecas, līdz 30 gadiem jārada bērni un savs bizness utt. Bet, ja paskatās uz nesenās pagātnes ievērojamu personu biogrāfijām, var redzēt, ka viņi dzīves ceļš maz pārklājas ar šiem standartiem. Ņemiet, piemēram, izcilo kurjeru Kristianu Dioru.

Bērnība un jaunība

Nākotnes tendenču noteicējs ir dzimis bijušajā Granvilas zvejas ostā, kas atrodas Normandijā (Francijā) pie Lamanša. Šis notikums notika 1905. gada 21. janvārī. Kristians kļuva par otro no pieciem Morisa Diora un Izabellas Kardamones bērniem. Moriss nāk no bagāta ģimene Turklāt divdesmitā gadsimta sākumā viņam izdevās palielināt savu kapitālu, tirgojoties ar tolaik populārajiem ķīmiskajiem mēslošanas līdzekļiem. Tāpēc Izabella nestrādāja, un bērniem nekas netika liegts.

1911. gadā Kristiana Diora ģimene pārcēlās uz Parīzi, kur Moriss iegādājās nekustamo īpašumu. Pēc vecāku lēmuma bērni pamatizglītību ieguva mājās. Skolotāji atzīmēja, ka zēnam bija tieksme uz eksaktajām zinātnēm, tāpēc vecāki nolēma bērnu sūtīt uz Politikas studiju institūtu (līdz 1945. gadam - Politikas zinātņu brīvā skola). Kristians dodas uz turieni mācīties, taču ātri to pamet – teātra apmeklēšana un mākslas izstāžu apmeklēšana viņam šķiet daudz interesantāka un tuvāka.


Tad viņš sāk mācīties glezniecību. 1928. gadā Kristians nolemj atvērt savu galeriju. Tēvs atsakās palīdzēt finansiāli, tāpēc jaunais Diors sāk meklēt sev partneri. Viņš kļūst par viņa veco draugu Žanu Bonžaku. Galerija Dior un Bonjac gan nebija lielākā galvaspilsētā, taču atnesa viņiem peļņu, jo tajā bija skatāmas tādu mākslinieku kā Rauls Dufijs, Andrē Derains, kā arī kubisma stilā tapušu darbu izstāde.


Taču pienāk trīsdesmitie gadi – Kristiānam grūts laiks. Sākumā ārsti atklāja viņa brālim psihiskus traucējumus un nogādāja viņu ārstēties. Nākamais solis bija Diora mātes nāve - vēzis. Arī Kristiāna tēvs nevar izturēt šādu slodzi un pārstāj uzraudzīt lietas, kas galu galā noved pie izpostīšanas un lielākās daļas nekustamā īpašuma pārdošanas. Un tad viņš inficējas ar tuberkulozi.


Lai kaut kā izbēgtu no nelaimēm, kas viņu piemeklēja, Diors nolemj doties uz Padomju Savienību kā tūrists. Šī ceļojuma laikā viņam izdodas apmeklēt Ļeņingradas muzejus, kā arī izbaudīt Kaukāza un Melnās jūras piekrastes skaistumu. Ceļojuma iespaidi maina dažus viņa uzskatus par dzīvi, tāpēc, atgriežoties Parīzē, Kristiāns slēdz savu galeriju. Pēc draugu ieteikuma nākamais solis ir apmeklēt Spānijas arhipelāga salas, kas atrodas Vidusjūrā.

Mode un dizains

Baleāru salās Kristians atkal sāk gleznot. Iemesls tam ir viņa jaunais hobijs – paklāju aušana. Dior veido skices paklājiem, taču tās nevar realizēt - investori atsakās investēt šajā biznesā, jo uzskata to par nerentablu pieprasījuma trūkuma dēļ.


Atgriežoties Francijas galvaspilsētā, Kristians nolemj izbeigt mākslas pasauli. Pirmā lieta, ko Dior dara, ir sākt meklēt darbu administrācijā, bankā vai vienkārši birojā. Taču nekas labs no šī riska nesanāk – visur viņam tiek atteikts. Finansiālā situācija atstāj daudz ko vēlēties, tāpēc Diors nolemj uz brīdi atgriezties glezniecības pasaulē, lai realizētu gleznu “Parīzes plāns”, ko 1925. gadā gleznojis Rauls Dufijs.


Pēc audekla pārdošanas seko vairāku Dior dzīvokļu pārdošana galvaspilsētā, visa ģimene, izņemot Kristiānu, pārceļas uz provincēm. Pats Kristiāns apmetas pie sava ilggadējā drauga Žana Ozenna. Tajā laikā Ozenns bija diezgan slavens modes mākslinieks un sadarbojās ar populāriem žurnāliem un labākajiem Parīzes drēbniekiem. Dioram tas patīk, tāpēc viņš drīz sāk mācīties gan no paša Ozenna, gan no skolotāja Maksa Kena.


Pirmie panākumi nav ilgi jāgaida: Žans Ozenns sāk piedāvāt Diora darbus (galvenokārt sieviešu cepuru modeļus) drēbniekiem un žurnāliem, un tie tiek uzņemti ar lielu blīkšķi. Pirmā publikācija notika 1936. gadā Le Figaro illustré. Jau pēc gada Diora ienākumi kļūst stabili, un viņš sāk īrēt savu māju.


Cepuru zīmēšana vien Kristiānam kļūst garlaicīga, un viņš pāriet uz apģērbu. Tieši šie darbi priecē modes dizaineru Robertu Pigē. 1938. gadā viņi nodibināja saziņu, pēc tam Pigē piedāvāja Dioram darbu. Kristians piekrīt un strādā Roberta vadībā nākamo gadu. Bet sākas Otrais pasaules karš. Diors pievienojas armijai, lai dotos cīnīties Francijas dienvidos.


Christian Dior veikals

1941. gadā, redzējis pietiekami daudz kara šausmu, Kristians atgriezās Parīzē. Par to uzzina sens Roberta Pigē paziņa Lusjēns Lelongs un nekavējoties piedāvā Dioram darbu savā modes namā. Kristians piekrīt. Īsā laikā viņam izdodas pacelt Lelongas modes namu no ceļiem. Pateicībā Lūsjēns palielina Dior algu, kas ļauj pēdējam atvērt parfimērijas laboratoriju (vēlāk pārtapusi par Christian Dior Parfume) un veikalu, kurā tiks pārdotas radītās smaržas un Tualetes ūdens.


Smaržas "Christian Dior"

1946. gadā Kristians pameta Lelongu un ar tekstila magnāta Marsela Bousaka atbalstu atvēra pats savu modes namu. Nākamā gada 12. februārī īpašumā Montaigne Avenue notiek Dior pirmās kolekcijas prezentācija. Couturier to sauc par "New Look".


Patiešām, jaunais koncepts ir tālu no tā, ko to laiku meitenes un sievietes valkāja agrāk. Elegantais un romantiskais stils tika kontrastēts ar formastērpu un darba apģērbu. Pats Kristiāns šo kolekciju sauca par savu ideju iemiesojumu ideāla sieviete un sievišķību kopumā. Kolekcija bija veiksmīga savā dzimtenē, bet amerikāņu kolēģi bija sašutuši par “New Look”, par kuru tika rakstīts tematiskajos izdevumos.

"Labāk ir būt pārliecinātam pirmajā lapā, nevis saņemt divas uzslavas rindiņas pēdējā," Diors atbildēja.

Turklāt amerikāņi ātri vien nomierinājās, jo kolekcija iepatikās arī pārējai modes pasaulei. No 1947. līdz 1957. gadam Kristians kompensēja zaudēto laiku, izdodot divas kolekcijas gadā. Katra izrāde ir ekstravagants, jaunas kleitas un cepures ar tādiem fantastiskiem nosaukumiem kā "Cyclone", "Tulip" vai "Vertical" kļūst par hitiem, un Parīze tiek oficiāli pasludināta par modes galvaspilsētu. Uz jautājumu, kā viņam izdevās sasniegt šādu popularitāti, Diors atbildēja:

"Sievietes instinktīvi juta, ka vēlos padarīt viņas ne tikai skaistas, bet arī laimīgas."

Kristianam tas izdevās, taču viņam nebija nodoma apstāties. Tiek veidota smaržu ražošana (uz tās pašas parfimērijas laboratorijas bāzes). Populārākās smaržas ir Miss Dior, Diorama un Diorissimo. 1953. gadā Kristiānam izdevās piesaistīt visā pasaulē populāro kurpnieku Rodžeru Vivjēru, un Kristians Diors sāka ražot apavus. 1955. gadā Dior strādāja kopā ar meistaru Danielu Svarovski pie rotaslietu kolekcijas, kas izgatavota no kalnu kristāla kristāliem.


Kristians neaizmirst sadarboties ar teātra un kino tēliem. Jau 1940. gadā viņam izdevās izveidot kostīmu skices Mathurina iestudētajai izrādei “Skandālu skola”, bet 50. gados viņš veidoja skices Rolanda Petita iestudējumiem. Kino pasaulē Dioram izdevās sadarboties ar tādiem režisoriem kā Klods Autans-Lara, kā arī ar aktrisēm Olīviju de Havillendu un.


Gadiem vēlāk par Dioru tiks uzņemta filma (un vairāk nekā viena) “Christian Dior. Leģendāra persona". Couturier divreiz tika nominēts Oskaram un BAFTA balvai labākais dizains kostīmi - attiecīgi "Termini stacija" (1955) un "Arabesque" (1967, pēcnāves). Vēl viens nozīmīgs apbalvojums ir Goda leģiona ordenis, kas Dioram tika piešķirts 1950. gadā.

Personīgajā dzīvē

Lielais kurjers bija gejs. Viņa pirmā mīlestība bija itālietis Perrotino, kurš kādu laiku strādāja par Kristiāna personīgo šoferi. Viņu atdalīšanas iemesli nav zināmi, taču tas iedzina Dioru depresijā. Turpmāko gadu laikā Kristiāns cenšas atrast citu mīlestību, taču nesekmīgi – puiši viņu atraida.


Tas turpinājās līdz 1957. gadam, kad Diors satikās ar Ziemeļāfrikas modeli Žaku Benitu, kurš atbildēja. Klīda arī baumas, ka Dioram esot romāns ar savu audzēkni. Tomēr, izņemot Kardina vārdus, apstiprinājuma nav.

Nāve

1957. gadā Kristiāna personīgajā dzīvē sākās laimīga sērija. Tad parādās lēmums ievērot diētu, lai zaudētu svaru. Diors dodas ārstēties uz mazo Toskānas pilsētiņu (Itālija) Montecatini Terme, kur viņam negaidīti sākas sirds problēmas. Tā paša gada 24. oktobrī viņš aizgāja mūžībā.

Tagad modes nams

Pēc kurjera nāves modes nams ne reizi vien piedzīvoja izmaiņas. Pirmkārt, protams, pieauga Christian Dior darbinieku skaits - ja piecdesmitajos gados uzņēmumā bija ap 900 darba vietu (modeļi darbinieku skaitā netika iekļauti), tad šodien to skaits mērāms tūkstošos.


Jaunākās izmaiņas ietver vīriešu kolekciju izlaišanu 2006. gadā. Galvenie produkti šajā virzienā ir apģērbi un aksesuāri.

2012. gadā modes nama direktora amatu ieņēma beļģu dizainers Rafs Simonss. Četrus gadus vēlāk Maria Grazia Chiuri viņu nomainīja šajā jomā, kļūstot par pirmo sievieti Christian Dior režisori.

Lai redzētu modes nama 2017. gada kolekciju, kā arī fotoattēlus un video no šoviem, jums jāiet uz uzņēmuma oficiālo vietni.

Atmiņa

Kristiana Diora piemiņai uzņemtas gan spēlfilmas, gan dokumentālās filmas

  • 1994 - "Monsieur Dior"
  • 2005 – “Christian Dior. Leģendāra persona"
  • 2014 – “Dior and I”
  • 2016 - "Dior"
  • 2016 – “Dior. Francija"

14 izvēlēti

Šodien, manā dzimšanas dienā Kristians Diors(un viņam varēja būt 107 gadi), es gribētu atcerēties tos modes dizainerus, kuri saņēma no viņa ļoti dāsnu dāvanu: iespēju ne tikai strādāt Modes namā. Kristians Diors un piesaistīt tik spēcīgas kompānijas atbalstu, bet arī nepazaudēt šo svarīgo dāvanu un izplest savus spārnus kā neatkarīgiem dizaineriem, kurus tagad pazīst visi.

Pēc ierašanās Parīzē par asistentu Kristians Diors kļuva Īvs Senlorāns. Viņš strādāja šajā "pozīcijā" līdz savai pēkšņai aiziešanai Diora no dzīves 1957. gada oktobrī, pēc tam Nama radošā direktora krēsls nonāca pie šīs 21 gadu vecās modes dizaineres. Lorāna pirmā kolekcija kā uzņēmuma mākslas vadītājam 1958. gadā izpelnījās entuziasma pilnas atsauksmes. Kolekciju sauca par trapecveida formu, un tā bija ļoti pretrunīga tādā nozīmē, ka klasiskā apģērba forma, ar kuru māja bija saistīta Diora, ir pilnībā pārveidots. Tomēr, iespējams, tieši tas bija vajadzīgs.

Īvs Senlorāns bija lemts kļūt par radošo direktoru Kristians Diors neilgi. 1960. gadā viņš tika mobilizēts un devās dienēt uz Āfriku. Tiesa, viņš tur uzturējās tikai 20 dienas, un viņam bija nervu sabrukums, un pēc ārstēšanās psihiatriskajā klīnikā 1961. gadā viņš nodibināja modeļu māju. Īvs Senlorāns kopā ar savu kompanjonu Pjēru Bergeru, kurš pārliecināja miljardieri Marku Robisonu veikt ievērojamus ieguldījumus.

Izveidoto modeļu izstāde Īvs Senlorāns Priekš Mājas Dior.

Militārais dienests Īvs Senlorāns pavēra ceļu uz Modes nams Kristiāna Diora citam modes dizainerim - Marks Boans. Viņa galvenā ideja bija radīt apģērbu nevis žurnāliem, katalogiem vai šoviem, bet gan priekš īstas sievietes. Sievišķīgas, vieglas, nedaudz naivas modeles ir kļuvušas ārkārtīgi populāras zīmola fanu vidū. Un mazas jakas un īsi svārki kļuva par īstu šedevru, iezīmējot jaunu posmu zīmola attīstībā: no plkst. Jauns izskats V Slaids izskats(slaids, tievs), un tad - Pīters Pens Skats. Tomēr līdz 1989. gadam uz izrādēm ieradās arvien mazāk cilvēku un uzņēmuma vadība, pat neskatoties uz tādu slavenu klientu aizbildniecību kā Greisa Kellija, Marlēna Dītriha, Mia Furova, nolēma dizaineru atlaist.

Marks Boana aizstāts Džanfranko Ferē. Itālis nolēma atgriezties pie Diora siluetiem, atgādinot 40. un 50. gadu modi, par ko viņš pat saņēma Zelta uzpirksteņa balvu. Pirmais starp viņa tautiešiem, kas bija ļoti, ļoti šokējošs notikums Francijas modes elitei (mēs to atceramies Kristians Diors- franču zīmols, un kurš gan cits, ja ne franči tik sparīgi aizsargā savus nacionālos dārgumus no ārzemnieku iebrukuma). Tomēr 1996. g Džanfranko Ferē nolēma koncentrēties uz savu zīmolu un modes namu Kristians Diors atkal bija spiests meklēt radošo direktoru.

Tā izrādījās Džons Galjano. Šis modes huligāns iepazīstināja pasauli ar sievieti Dior, atstājot zīmola klientiem pazīstamos klasiskos siluetus un pievienojot tiem krāsu, teatralitāti un mūsdienīgumu. Kā beidzās viņa karjera Modes namā Kristians Diors, mēs visu ļoti labi atceramies. Pirms gada slavenais dizainers kādā no Parīzes kafejnīcām atļāvās ārkārtīgi nežēlīgi izjokot un tika apkaunots no abu galveno līniju mākslas direktora amata. Dior un savu zīmolu Džons Galjano. Un tomēr es neapšaubītu viņa talantu, un domāju, ka drīz mēs atkal dzirdēsim par šī neparastā modes dizainera darinājumiem.